1、李清照的词形式上善用白描手法，语言清丽。她崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。
2、五代干戈，四海瓜分豆剖，斯文道熄。独江南李氏君臣尚文雅，故有“小楼吹彻玉笙寒”、“吹皱一池春水”之词。语虽奇甚，所谓“亡国之音哀以思”者也。
3、晏殊、欧阳修、苏轼——不懂词律，写的词只是长短不齐的诗而已
4、词律的律，就是音律的意思，所谓词律，就是指写词要和音律。但是，不是每一个写词的人都精通音律。不懂音律的人，写了词，就没有办法传唱，也就不会流传很广泛。(李清照的词论)。
5、逮至本朝，礼乐文武大备。又涵养百余年，始有柳屯田永者，变旧声作新声，出《乐章集》，大得声称于世;虽协音律，而词语尘下。又有张子野宋子京兄弟沈唐元绛晁次膺8辈继出，虽时时有妙语，而破碎何足名家!至晏元献欧阳永叔苏子瞻学际天人，作为小歌词，直如酌蠢水于大海，然皆句读不葺之诗尔。又往往不协音律者，何耶?盖诗文分平侧，而歌词分五音，又分五声，又分六律，又分清浊轻重。且如近世所谓《声声慢》、《雨中花》、《喜迁莺》，既押平声韵，又押入声韵;《玉楼春》本押平声韵，又押上去声，又押入声。本押仄声韵，如押上声则协;如押入声，则不可歌矣。王介甫曾子固文章似西汉，若作一小歌词，则人必绝倒，不可读也。乃知词别是一家，知之者少。后晏叔原贺方回秦少游黄鲁直出始能知之。又晏苦无铺叙。贺苦少典重。秦即专主情致，而少故实。譬如贫家美女，虽极妍丽丰逸，而终乏富贵态。黄即尚故实而多疵病，譬如良玉有瑕，价自减半矣。(注释略)
6、.词需要浑成，不喜欢那种只有一句出色，其他平平的作品，比如宋祁，张先(张先写得好的不就是三影吗？)等人。“有妙语而破碎”
7、一个在天上纵横遨游，大杀四方，一个在泥里闪转腾挪，气喘吁吁。
8、王国维先生，开始对周邦彦的词，在内容格调上不高，也有批评，但是后来，真正研究了周邦彦，对他又有另一番评价，王国维《清真先生遗事》中，还有这样一段话：
9、.首先诗歌要协律，这样苏轼这样以诗为词，不协音律的，就不行了。
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11、下文原名《论〈词论〉》，初稿完成于笔者32岁之时，后改题《细绎〈词论〉》发表于2016年第5期的《关东学刊》。如今看来，虽有若干不足之处(今已作了局部修订，尚未发表)，但也不无参考价值，故公布于此，希望得到指正。
12、年轻时候的周邦彦在乡间的名声不好，大家都觉得他“年少轻狂，恣意放浪”，就是一个不良叛逆性格的少年吧。因此参加科举考试时，政审就没过关，乡里没有开政审合格证，他就直接失去了考试的资格。
13、李清照在《词论》一文中提出词“别是一家”之说，强调了词与诗的分野，强调词配合词牌所对应的曲调演唱的重要性，并在《词论》一文中通过对先前各家的评价中，系统的阐述了优秀词作的标准。
14、所以，李清照的诗大多气韵交加，开阖逼人！比如题主所说的《夏日绝句》，单从韵角来看是一冬部，要知道李清照做词，很少用一东，相近的只用过九青。一东最大的特色就在于音色的沉郁和雄浑，力量感十足。所以将之用于诗，却不用于词。如果题主感兴趣可以查询一下所有在”一东“部的诗，很少有婉约之作，就连李商隐的”心有灵犀一点通“也是满满的男性寥落之感。
15、而且这些市民的文化素养也极高。在歌厅听歌的，对歌的旋律和歌词都有较高的要求，周邦彦就应运而生了。周邦彦的词的地位周邦彦的词，主要是在词律和词的雅化两个方面贡献大。
16、这个辩解也说明，苏轼的很多词，是不合声律的。当然不和李清照的要求，不是好词。
17、世人说，李清照词以婉约为代表，这算是事实，但实际上，李清照写过的诗词文加在一起，你就会发现，李清照是各种风格全部碾压！她是写过豪放词的，比如气势雄居千古的《渔家傲：天接云涛连晓雾》，更是写过洒脱词的，比如那一首醉气熏人的《如梦令：常记溪亭日暮》，也写过应酬词的，比如那首无懈可击的《长寿乐》，其典故和布局，就连写应酬词的专家辛弃疾看了都会叹服不已。还有那一首《蝶恋花：上巳召亲族》若非标注作者是李清照，你肯定会认为是苏东坡的作品。
18、及至本朝，各种典章礼仪制度已十分齐备。接着又孕育培养了百余年，便开始有屯田员外郎柳永改变旧曲，创制新调，还出了《乐章集》，并在社会上赢得了很大的名声。不过他的词虽然合音律，其语言却庸俗低下。接着又有张先、宋祁兄弟、沈唐、元降、晁次膺辈相继出现，他们虽然常常有妙语警句，但却不注意词的整体美，因而显得破碎而欠浑成，这怎能称得上名家呢。到晏殊、欧阳修、苏轼等，都是学海中才学极高的人，他们创作小歌词，就像在大海中取一瓢水一样，然而这些词不过都是句子长短不齐的诗吧了，还往往不合音律。这是为什么呢?原来诗文分平声仄声，而歌词则分宫、商、角、徵、羽五音，又分阴平、阳平、上、去、入五声，又分黄钟、太簇、姑洗、蕤宾、夷则、无射六律，又分清音和浊音、轻音和重音。比如近代的《声声慢》、《雨中花》、《喜迁莺》既押平声韵，又押入声韵。《玉楼春》本押平声韵，又押上、去声，又押入声。本押仄声韵的，如押上声则协律，如押入声，就不能歌唱了。王安石、曾巩，文章像西汉司马迁的《史记》那么好，若作一小歌词，那么人们必定会笑得不能自持，因为不能读啊!于是可知词是有别于诗文的另一类文学体裁。可是知道这一点的人却很少。后来晏几道、贺铸、秦观、黄庭坚出现，才开始能知道这一点。但晏几道的词苦于无铺陈叙事，贺铸的词苦于不够典雅庄重，秦观的词专门著重情韵风致，但缺少典故、史实，就如同穷人家的美女，虽然长得极其美丽、丰满、飘逸，而始终让人感到缺乏富贵人家那种情态。黄庭坚重视典故史实，但又多有小毛病，比如良玉上有了赤色的斑点，其价值自然就减少一半了。
19、在谈及晚唐五代时李璟的"小楼吹彻玉笙寒"、冯延巳的"吹皱一池春水"之词，她认可语奇，但认为是"亡国之音哀以思"，这是对词的思想性的认识。谈到柳永时，对于他“变旧声作新声”，所创作的多种慢词，在声韵上的贡献是认同的，但又批评其“词语尘下”针对的是他语言的“雅”的欠缺。再到对张先、晏殊、欧阳修、苏轼等人的评价，或者批评他们的作品有妙语但缺乏整体词境，或者认为他们词作数量少，并且不协音律。对王安石、曾巩的评价更是戏谑之语。谈到离她时代较近的晏几道、贺铸、秦观、黄庭坚时，也是清晰指出其优缺点。加上中间所夹的对词的音律性的看法，李清照将自己对词的特性的观点一一阐述清楚。
20、忧国忧民对于一个伟大的文学家，也只是其伟大的一个方面，而并非决定性因素。能把人间风物写的极美是伟大，能把自己零落的人生写得极美也是伟大。而稍微对李清照有所了解的就知道，这位婉约派词人的作品并不是世人所理解的局限于深闺儿女情长。更不是有些回答里所说的“文艺女青年”。她前期也有过北宋词风的“天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞”。况且艺术方面，哪朝哪代不是“小丑在殿堂，大雅在流浪”。这样的文学家不单单放在宋代，即使放在整个中华民族的历史长河中，也是寥若晨星。赵明诚死后，为了妥善保管她和丈夫的金石字画，颠沛流离，最终选择再嫁他人，当时的社会环境对女性再嫁，况且李清照当时在文人墨客心中很有威望，让一些人觉得没有坚守贞操；发现再嫁人的面目，果断状告到官府，即使冒着有可能获得牢狱之灾，也坚持离婚到底，这在当时的社会是没有的；另外，李清照的词并没有随晚年颠沛流离的境遇而消沉，反而更加有意味，这也正是我对李清照佩服的地方。
21、李清照目前存词50多首，就文本而言，在五代北宋词坛，如果把李煜、苏轼、周邦彦作为第一流，欧阳修、晏殊、晏几道、秦观作为第二流的话，李清照应该排在二流偏弱。但是我要说的是，李清照写得怎么样跟她能不能吐槽苏轼是没有关系的，基于李清照的词学观念，苏轼确实不符合她的审美。
22、你会突然发现，对于文学领域，没有李清照不懂，不会，或者写不出来的东西。
23、.词要铺叙，铺叙的话，小令基本上和铺叙无缘了，晏几道这样只写小令，没有长调作品的就不行了。
24、昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。
25、而且，她还在众多爱国作家中为女性争得了一席之地。不仅如此，李清照还开创了女作家爱国主义创作的先河，为后世留下了一个女性爱国的光辉典范，特别是现代女性文学的创作产生了重大影响。
26、李清照出生于书香门第，早期生活优裕，其父李格非藏书甚富，她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。出嫁后与丈夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。
27、1804年，周邦彦的机会来了。他在一次“征文”比赛中，对宋神宗歌功颂德，让宋神宗读了非常受用，立马把他升为“太学正”，就是太学里的教导主任。直接由学生变成主任，关键是好赖也算干部了。
28、然后她就开始说北宋，她第一个批评的就是柳永，李清照认为他比较擅于音律，但是用词等非常的俗气。柳永的词是很多，但是每天在风花雪月中也是真的，不过词中也有独特的骨气，并不全是很俗的。作为后辈来评价，也有些不尊重。
29、她是故意将不同的技巧，应用到不同的体裁之中。哪怕是断句，其韵味也全是盛唐杜公之韵，如”南渡衣冠欠王导，北来消息少刘琨“，如”南游尚怯吴江冷，北狩应悲易水寒“，如果抛除作者和朝代，任何一个人无法分辩李清照诗的朝代和作者，大多数人会将之列为唐诗之中。
30、李清照在早年还写过一篇《词论》，提出词“别是一家”的说法，是宋代的重要词论，也成为她词创作的理论依据，著有《漱玉词》，李清照词的风格以婉约为主，屹然为一大宗，人称“婉约词宗”。沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”
31、本文全面、系统地总结了唐、五代、北宋词的发展情况，创作经验，评论了词坛名家，肯定了成绩，批评了流弊。她非常强调词的音乐性，认为词必须能配乐歌唱，提出了“词别是一家”的主张，要求词要合乐协律、富于情致、文雅、浑成、铺叙、典重、故实。其见解都是很富于独创性的。
32、词的下片抒情，写女词人由想象回到现实，感慨万千。“花飘水流”词人移情于物、借物抒情，感慨韶光易逝青春难再啊！“一种”“两处”则是直抒胸臆，合写夫妻双方此刻望月思人的心情。“无计可消除”“才下眉头、却上心头 ”描述自己不仅无法暂时排遣相思之情，反而陷入更深的思念境地，很真切形象地表现了词人挥之又来、无计可消除的相思之情。
33、李清照可能是最早的成系统地提出词体特征的人。后人对词体特征亦多有论述，如“诗庄词媚”、“词之为体，要眇宜修。能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长”、“或问：诗词何似？曰：诗若苍颜老者，孤灯独坐，虽葛巾布服，眉宇间使人想见沧桑，谈吐挥洒，不矜自重，不怒自威。词犹美艳少妇，微步花间，风姿绰约，虽钗钿绮服，使人想见玉骨冰肌，顾盼间隐然怨诉，徒有怜惜，可远慕而不可近接焉。”
34、.词要高雅，这一点柳永就中标了。因为我们读柳永，发现他最喜欢用俗词，“念，恁，那堪”等词，都是北宋当时的俗语，但在柳永的词里是经常出现。这就是李清照批评的“词语尘下”。
35、泪湿罗衣脂粉满。四叠阳关，唱到千千遍。人道山长水又断。萧萧微雨闻孤馆。
36、简单说来，周邦彦的地位，就是连接南北宋，引领了一代词风。
37、词从民间发展而来，经唐、五代至宋已发展到了全盛时期。在这数百年间，词坛名家名篇可谓多矣，各种风格流派也竞放异彩;但却始终无人认真地对词的创作从理论上去加以总结，而我们的女词人李清照却以她渊博的学识、丰富的经验、卓越的才华和大胆的创新精神，勇敢地担负起这一首创性的工作。并在认真研究词史和现状，词的特点和规律的基础上，结合自己的创作经验，写出了词坛第一篇、也是我国妇女所写的第一篇系统的词学专论来。其开创之功是永远不可磨灭的!这篇《词论》不仅是研究她本人创作思想的重要材料，同时也是研究词论、词史、文学理论批评史的重要文献。
38、作为婉约派代表，有着千古词后的美誉，提出了词别是一家理论，虽然现在看有些观点是很主观。因为战乱原因无奈保护文物，毕竟一介弱女子。临末，性格坚定不扭捏。能称之为伟大的女性，大部分都有坚毅不屈的性格特点。只身逃难、形影相吊、识破后夫嘴脸不畏坐牢坚决离婚。在古代，冒如此风险，足可以见其性格刚毅。
39、在强调词的音律特点的同时，作者又针对具体词人词作的缺点提出批评，表现了自己对词作情调和表现手法方面的观点。她对柳永“词语尘下”颇为不满，批评张先、宋祁等人词作虽时有妙句警语，但却忽略了词作整体的完美，“破碎”不是“名家”。对于秦黄晏几道、贺铸诸人，指出其或“无铺叙”、或“少故实”、或“多庇病”，而“良玉有瑕”。从这些具体的评述中，申明了对词体特点的总的看法，即协律，高雅，浑成，逸重，铺叙，故实，为论述“词别是一家”的主旨提供了有力的理论支撑。
40、乐府声诗并著，最盛于唐。开元、天宝间，有李八郎者，能歌擅天下。时新及第进士开宴曲江。榜中一名士，先召李，使易服隐姓名，衣冠故敝，精神惨沮，与同之宴所。曰：“表弟愿与坐末。”众皆不顾。既酒行乐作，歌者进，时曹元谦、念奴为冠，歌罢，众皆咨嗟称赏。名士忽指李曰：“请表弟歌。”众皆哂，或有怒者。及转喉发声，歌一曲，众皆泣下。罗拜曰：“此李八郎也。”自后郑、卫之声日炽流靡之变日烦。已有《菩萨蛮》、《春光好》、《莎鸡子》、《更漏子》、《浣溪沙》、《梦江南》、《渔父》等词，不可遍举。
41、注：文中提到的词人，柳屯田即柳永，晏元献就是晏殊，欧阳永叔即欧阳修，苏子瞻即苏轼，王介甫是王安石，曾子固是曾巩，晏叔原即晏几道，贺方回是贺铸，秦少游即秦观，黄鲁直即黄庭坚。