1、为什么上帝看到思考的人会笑?那是因为人在思考，却又抓不住真理。因为人越思考，一个人的思想就越跟另一个人的思想相隔万里。
2、生活在别处，这个期望本身就象征着一种否定，暗示创造这句口号的主人不满足于当下的生活而对当下的一种赤裸裸的否定。可别处二字已是一种无法抵达的地方，因为生活这班沿着一个轨道行驶的列车驶向的永远是此处而非别处。雅罗米尔因为强烈的自尊以及想要掌握生活的欲望与现实之间的割裂而做出如此否定，而米兰·昆德拉藉由雅罗米尔自我视角的瞭望台做出对爱情、诗歌、政治等诸多形式的否定。他让我们看到那些在爱情中、诗篇中或政治斗争中自以为自己掌握了某些东西的人的荒唐、愚昧和可笑。
3、《百年孤独》：魔幻现实主义的代表作品，一般人不看个几遍根本就看不懂，可谓是最烧脑的一部名著，也是非常畅销和经典的作品。
4、您知道，我的观点是，应该接受原来样子的生命，它落到我们头上是什么样子就该是什么样子。这是第一位的诫令，在十诫之前。所有事情全在上帝的掌握之中，我们根本不知道它们变成什么。我这样说的意思是，接受落到我们头上的原来样子的生命，就是接受意外的生命。而一个孩子，就是意外的精华，一个孩子，就是意外本身，您不知道它会成为什么样子，它会给您带来什么，正是因为这样，才必须接受他，不然的话，您就只是活了一半，您活着就像是一个不会游泳的人在浅滩上涉水，而真正的大海仅仅是在他边上，在他站不住脚的地方。米兰昆德拉《告别圆舞曲》
5、2019年1月22日上午9时32分，林清玄还在自己的个人微博上，还谈起生死。(米兰昆德拉生活在别处)。
6、爱情意味着要么得到一切，要么全无。爱情是完整的，否则它就不存在。我在这里，他在另一边。你必须站在我这边，而不是站在中间。如果你同我在一起，你就得想我所想，做我所做。革命的命运和我的命运是完全一致的，谁反对革命就是反对我。如果我的敌人不是你的敌人，那么你就是我的敌人。
7、我们每个人都生存在自我与现实的对立之中，我们都需要在现实环境中实现自我。(米兰昆德拉生活在别处)。
8、人生所不能承受的，不是存在，而是作为自我的存在。阿涅斯心想：生活，生活并无任何幸福可言。生活，就是在这尘世中带着痛苦的自我。
9、在他看来，生命的幸福不在于人的环境、人的地位、人所能享受的物质，而在于人的心灵如何与生活对应。
10、就像在这尘世之中，自打一开始，除了背叛就没有别的东西!
11、睡眠对于他来说不是生命的反义词;睡眠对他来说就是生命，生命就是一种梦。他从一个梦转到另一个梦，就好像从此生命到彼生命。
12、一个人的窥视眼已由众人的眼睛取代，生活已变成一场宏大无比的狂欢，人人都参与其中。
13、28媚俗的根源就是对生命的绝对认同。米兰昆德拉《不能承受的生命之轻》
14、“相见也美，怀念也美，你长什么样子一点都不重要，重要的是你的头皮里面的东西，如果你有东西，那你就可以活得很开心。”
15、如果生活在别处这件事让你孤独而焦虑，你就该素面朝天，穿上最丑的运动外套，走到菜市场，走到集市间，走到广场舞队，看看别处的日常。很好玩的生活并不仅仅在故乡，也不仅仅在旅途，你得去找，它可能就藏在天下第一甜的瓜里。
16、把自己的身子交给他人的眼光去评判，这正是产生不安和怀疑的根源。
17、“别处”即意味着远方，意味着漂浮于现实以外的人生理想。当时的捷克青年由于对社会现实感到失望，因此很多人产生了不切实际的幻想，并把这当做自己的人生理想。他们渴望一种理想化的生活，但这种生活只有在别处才能找到。
18、《安娜.卡列尼娜》：有夫之妇对陌生男子一见钟情，到底是对于爱情的执著与忠贞还是对于丈夫的背叛？明明相爱的两个人在一起为什么又总是无尽的争吵？关于爱情的解答，这本书或给你最好的答案。
19、林清玄是他的本名，他在家里排行第十二。他出生时，父亲已经找不到合适的名字给他，因他出生时与别人不一样，是面带微笑而来，父亲就给他取名“林清怪”。
20、如果说每个人的生命都是独特的，就让我们按照独特的方式去生活吧，抛却所有的旧事物。
21、雅罗米尔从小便有写诗的天赋，对这个世界细密的观察以及自我细腻的感知造就了他的抒情诗篇、爱情诗篇。诗不仅是小时候向家人的一种炫耀，更是他内心的独白与经历的摹本。他总是张扬而果敢地运用他的天赋写出惊人的诗作，但在革命时期雅罗米尔诗歌中过早展现的大胆露骨的意象却戛然而止。对某种政治的期待和颂扬、接近于口号式的热烈成为了主旋律。但难道这真的是诗人所要表达的内容吗？还是说这种务实文字的背后也是一种乌托邦式的“生活在别处”的幻想呢？
22、至少这位诗人本身并不沉醉于自己的诗歌和抒情，在时代浪潮面前，他对抒情竟也表示怀疑，对一位看重他的画家提倡的艺术鉴赏角度提出了反对(虽然反对的背后真实理由又被作家解构的体无完肤)。抒情的诗人，似乎临摹起了更为伟大的诗人所表达的想法。如雪莱，如兰波一般，他们叫嚷着，啊，生活不在这一端，生活在别处啊！不在我们的抒情里，不在我们的艺术文学世界里，而是在人民的奋起反抗中，在青年人的革命热情里，我们何不去到起义的第一线，带着传单和宣言，这才是进入真实生活的通行证。
23、《生活在别处》所描写的时代被昆德拉称为一个“抒情时代”。50年代的捷克，今天的人们把它视为一个政治审讯、迫害、禁书和合法谋杀的时代。但是，昆德拉说，我们这些还记得的人必须作证：它不仅仅是一个恐怖的时代，而且是一个抒情的时代，一个充满着激情的时代。大学生们在墙上刷的标语写道：“梦想就是现实”，“做现实主义者——没有不可能的事”；千百万人振臂高呼，浩浩荡荡的游行队伍。昆德拉认为，他的目的并不在于描写一个时代，选择一个特定时代并非因为对它本身感兴趣，特定时代只是照亮了隐藏着的另一面，使不同环境中只处于潜伏状态的某种东西释放出来。是的，雅罗米尔是个“邪恶”的人，他毁灭了情人，也毁灭了自己。但这样的邪恶同样存在于我们每个人的身上，在所有制度所有时代的每个年轻人身上。并不是特定时代才产生雅罗米尔，只是特定时代释放了他的这种心理因素。所有的时代都产生潜在的雅罗米尔。他并不是一个道德意义上的恶人，他是一个人性意义上的恶人。昆德拉展示了这位有天分的富有想象力和激情的年轻诗人一生的心理发展逻辑，这个逻辑的内涵是人与现实世界的关系。雅罗米尔终其一生都在为进入现实的行为世界而努力。昆德拉告诫道，请别以为雅罗米尔是个低劣的诗人，这是对他一生的廉价解释。我们每个人都生存在自我与现实的对立之中，我们都需要在现实环境中实现自我。这样，对自我在现实中不能实现的恐惧便与生俱来地高悬在每一个人的头顶之上。现代心理学认为，正是这种压抑的升华产生了文学。问题便变成了这样：文学的存在论意义是什么？
24、看一看雅罗米尔的性爱经历吧。性爱是人生存的最本质状态。把性爱放到昆德拉所说的“抒情态度”的范畴之中，它便获得了另一个名字，叫做“爱情”。青春、诗、爱情，都属于人类抒情态度的表达方式。雅罗米尔的爱情总是在达到它的现实层面的时候归于失败。所以，当他第一次成功地建立了性爱关系时，就颇有意味了。这是一个平凡的很不漂亮的女售货员，所以他意味着一个被减轻了形而上压力的女性躯体。在雅罗米尔的爱情幻想猝不及防的时候，是女售货员俘虏了他。所以爱情幻想的作用只能在事后弥补了。雅罗米尔把减轻了的东西又重新压了上去。在他看来，女售货员标志着他与人群之间创造了一种肉体联系，标志着到达了真正的生活领域。他为此而激动，这才是爱情的涵义。对他来说，仅仅是美好的瞬间还不令人满足，除非是作为美好的永恒象征才有意义。所以，在爱情中，他要占有的不是别的，而是“永恒”，完全地和永远地属于。他告慰自己说，他需要的不是美貌。爱上美貌并不难，人人都会，那不过是机械刺激反应。但伟大的爱情却是在寻求从不完美的造物之中创造可爱。而伟大创造的主人是他，所以姑娘必须把自己完全浸在爱的浴缸里，满足于呆在被他的言语和思想淹没的水面之下，无论是肉体还是灵魂，必须完全属于这个世界。爱情幻想所做的工作带来的结果是：忌妒。忌妒是对权力欲没有满足的忿忿不平。他很快意识到他的爱情并不能用“绝对”的观念去要求，他发现他是在以惩罚他对售货员姑娘的感情来弥补他对漂亮的电影拍片姑娘爱而不得的怯懦。他原以为现实领域的大门已经为他敞开，现在发现他们重新关闭，并且把他重新撞回原来的世界。雅罗米尔走入国家安全局大楼，是他一生中最富于命运感的时刻。他看见了一道神秘的门槛，他一生都在企求跨越的门槛，那边是真正的生活。成熟的成年男人生活门槛的名字，不是爱情，而是责任。他告发了他的情人的兄弟。他终于完成了一个真正的行动，他一生所渴望的真正成年人所拥有的行动。
25、母亲的观点，影响了他一辈子，很多作家常把人生苦难，撕开给大家看。
26、诗人在母爱世界中意识不到现实世界的对立，而在诗的幻想中则又逃避着这种对立。那么，人的位置究竟在哪里？我们是应该在幻想中过生活，还是在现实中过生活？人如果丧失幻想，是很可怕的。如果一夜之间，人类几千年的文学传统消失殆尽，人类便成了野兽。但是，文学传统美学原则并不能保障人类不成为野兽——互相残杀的野兽。现代人们越来越意识到无意识的心理能量在历史发展中的作用。黑格尔早就把人类心理中的“恶”作为历史发展的动力借以表现的形式。文学往往根基于人类天性之中的乌托邦冲动，美学则赋予了这种冲动以科学的名义。而美学不能、也不应该成为一种神圣价值标准，因为这样一束，我们都会沉溺在乐观的迷雾中认不清自己的本来面目。昆德拉笔下的雅罗米尔，他的一生都在追求一个崇高的美学原则，而且实践了它，他用诗歌的美学原则作为他现实行为的准则和解释，最终溺死在现实与幻想之间永恒的深渊之中。
27、年轻无知时结了婚，有了第一个孩子选择了自己的职业。后来有一天，发现也明白了很多事情，但是一切都太迟了，因为人的整个一生已经在一个我们一无所知的年代被决定了。
28、1、林清玄，1953年出生于中国台湾省高雄山区，是当代著名作家、散文家、诗人、学者。
29、这是一个流行离开的世界，但是我们都不擅长告别。
30、《爱尔兰人》观影第92届奥斯卡(1)|电影
31、以前看过米兰昆德拉的生活在别处，但对每个人来说，都会憧憬别处的生活，那个生活，事实上未必美好，美好的是，你曾经幻想抛开工作去隐居，或是为了他/她不顾一切的自己。
32、人从来就想重写自己的传记，改变过去，抹去痕迹，抹去自己的，也抹去别人的，想遗忘远不是那么简单。
33、人一旦迷醉于自身的软弱，便会一味软弱下去，会在众人的目光下倒在街头，倒在地上，倒在比地面更低的地方。
34、背叛，就是脱离自己的位置，背叛就是摆脱原味，投向未知。米兰昆德拉《不可承受的生命之轻》
35、西欧接收了《生活在别处》之后的米兰昆德拉，我想他们是寄希望作家将这副时代画卷批判性地展现出来的，在历史的汹涌澎湃中，作家遭受到的不公，普通人遭受到的种种之类的千疮百孔的各种面目。多么值得被写被记载被抒情啊。然后米兰昆德拉没有那么做。他没有为了西欧而媚俗地写下些什么。
36、选项：A:《玩笑》B:《生命不能承受之轻》
37、汽车的喧嚣声无处不在，宛如一种酸，吞没了所有凝视的时刻。
38、她脸上有很多皱纹，这是最引人注目的，然而却没有因此而显得苍老，反倒有一种超越年龄的青春气息通过皱纹被强调出来。
39、带着认真落实的态度反反复复在布拉格老城广场听了几次布拉格广场，发现布拉格不仅没有许愿池，连布拉格广场都没有。
40、《生活在别处》是作家米兰·昆德拉所著的小说。“生活在别处”，在法国诗人兰波的笔下，它成为了一句跃纸欲出的响亮口号，成为了19世纪一个法国天才诗人拿出一生的时间去为之努力争取的梦想。“生活在别处”本身就是一个美丽的、充满生命活力的句子。下面是我为大家整理的米兰·昆德《生活在别处》经典语录，希望大家喜欢。
41、我们选择了这个方法正如你选择了你的命运，你我的选择都同样是不可改变的。然而，每一个人都遗憾他不能过其他的生活。你也会想过一过你所有未实现的可能性，你所有可能的生活。
42、他的文字，总会给人以清凉之感，透出一颗慈悲之心，清新流畅，在平易中有着至真至善的感人力量，感悟着人生，关爱着生命，呈现出独特的艺术特色。
43、“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野”如果只看《生活在别处》这本书的标题，在某个安静而带着阳光的下午从人流稀疏的书店展柜前与《生活在别处》擦肩而过的人们，也许脑海中大概率会愿意流淌出这样的一句歌。不是一定会，只是愿意。
44、生活，并没有幸福可言。生活，就是带着痛苦的自我穿行在尘世中。然而存在，存在就是幸福。存在是变成一个喷水池，任由万物如温暖的雨水，倾落其中。
45、再也无法明白自己要什么。因为人的生命只有一次，我们既不能把它与我们以前的生活相比较，也无法使其完美之后再来度过。
46、只有当一个人上了年纪，他才可能对身边的人，对公众，对未来无所顾忌。他只和即将来临的死神朝夕相伴，而死神既没有眼睛也没有耳朵，他用不着讨好死神；他可以说他喜欢说的东西，做他喜欢做的事情。
47、《生活在别处》在描写主人公雅罗米尔的青春和激情时，同时插进了对兰波、雪莱、莱蒙托夫、马雅可夫斯基等不同国度的诗人以及其他捷克诗人的激情与幻想的描述。在小说的某些章节，作家往往置情节发展的连续性于不顾，停顿下来插叙其他事件，或发表议论，从而使作品结构从封闭走向开放，从单一走向多元。
48、布拉格是一个很神奇的城市。去之前很多去过的人跟我说布拉格怎样怎样美，我都是半信半疑的。毕竟做攻略的时候看到的图也只是很东欧的一个国家，一大堆的教堂古堡也不像什么会带给人惊喜的地方。当我去完之后想安利布拉格给别人的时候，我发现我找不到一个词去形容布拉格的魅力，也许就是因为这样才能准确的解释布拉格的吸引之处。布拉格就是昆德拉所提到的别处，那个现实与理想交汇的世界。
49、每当我想到这些古老的文化，我的心中都无法不激起某种怀旧情绪。说是怀旧，其实也许还是一种渴望，渴望体会那时候历史进程那种甜美的缓慢。古埃及文化延续了好几千年，古代希腊持续了差不多一千年时间。从这一点来看，人的生活在模仿着历史：一开始，它沉湎于一种纹丝不动的缓慢中，然后，渐渐地，它加快了速度，后来，越来越快。米兰昆德拉《好笑的爱》
50、斯特拉霍夫图书馆是我见过最不像图书馆的图书馆。毕竟他看起来貌似是某个皇宫的宫殿，而不像是平时能随意进出的图书馆。这种神圣性也体现在这个地方只能提前买一个拍照的许可，再隔着护栏拍照，全程都不能进入。就算这个地方位于市郊，里面也只有两个拍照点，但还是有数不尽的人慕名而来。因为像这种从外表到内在都散发出高贵典雅气质的图书馆，实在找不出第二个了。
51、生活，就是一种永恒沉重的努力，努力使自己在自我之中，努力不至迷失方向，努力在原位中坚定存在。《被背叛的遗嘱》
52、今天比昨天慈悲，今天比昨天智慧，今天比昨天快乐。这就是成功。——《人间有味是清欢》
53、多年后，作家在他的另一部伟大著作中偶然提及《生活在别处》的主人公雅罗米尔：
54、他说：人生一世，既苦也甜。咸也好，淡也好，走过皆好。
55、他觉得内在世界的独特性并不是辛勤劳动的结果，而是偶然并且自然地出现在他脑海里的念头；是他的思想给予他的，是一种馈赠。
56、然而，看完整出表演，读者们也不禁要问自己，他的抒情真的这么糟糕吗？那么我们每个藏在书本背后的来自读者的抒情又比他高明多少呢？
57、走上去塔楼顶也是蛮有趣的一次经历。我没有选择其他人坐电梯的方式，而是慢慢一层一层爬上去。所以中途让我偶遇到一个房间，光影刚好透过窗洒在地上。
58、美女说：“我从小就读你的文章，非常敬仰你，没想到今天看到你，很像《功夫》里的‘火云邪神’，真是相见不如怀念啊。”
59、负担越重，我们的生命越贴近大地，它就越真实。当负担完全缺失，人就变得比空气还轻，就会飘起来，远离大地，变成一个半真的存在。
60、关于布拉格的第一印象是米兰昆德拉和卡夫卡的故乡。
61、“在穿过林间的时候，我觉得麻雀的死亡给我一些启示，我们虽然在尘网中生活，但永远不要失去想飞的心，不要忘记飞翔的姿势。”
62、她想到艺术家的爱也许完全是出于误会，她老问他为什么爱她。他总是回答，他爱她就像拳击手爱蝴蝶，歌唱家爱沉默，恶徒爱村姑。他总是说，他爱她一如屠夫爱小牛胆怯的眼睛，闪电爱宁静质朴的屋顶。所以他爱她，是因为她与他不同，他破坏她，摧毁她，然后重新创造出一个他企望的她。
63、“这是一个流行离开的世界，但是我们都不擅长告别。”
64、但我们听林清玄说起过往，只听到那些有趣的童年故事，与小伙伴偷芒果掉进粪坑、狂灌汽水直到打出“幸福饱嗝”……
65、我们这一代人，注定是要与故乡渐行渐远的。我们小时候成长的地方，以飞快的速度变换更新。故乡的声色光影，也渐渐模糊不清起来。唯独关于食物的那些记忆是十分顽固的，绝不因时间和距离而减淡消退。这样的顽固滋生着我们对于生活在别处的种种小情绪。比如说，青岛的米粉铺子我是不敢轻易尝试的，银川小女孩是不会去日欣吃烤羊肉串的。
66、最后的最后，预告一下流水账vlog已经ontheway,还有哥本哈根的也准备开写啦：)
67、提到米兰昆德拉，就会想到“生活在别处”。以前一直都对这本书一知半解，想了很久也搞不清他说的别处到底是在哪里。是鼓励我们去寻找存在于幻想与虚幻上的理想世界吗，抑或是对现实生活的不如意找一个借口去安慰自己。
68、是的，和那句有名的歌词恰恰相反，《生活在别处》的主人公不满足于诗和远方的浪漫修辞，他也感到焦虑和不安，甚至羡慕着少时同学成年后结婚生子干着颇为实际的工作，所蕴含的那份真实感。为了追求那份真实感，而摧毁了自己和自己的情人。但是读者们始终在这场魔术的后侧，于是，“摧毁”这个结局不过是魔术最后一刻的失败，对于读者们来说已经不再刺激和意外，已然不再重要。读者早就在一开始，便对这出表演和观赏表演的自己察觉出了无路可走的荒诞感。
69、跟一个女人做爱和跟一个女人睡觉，是两种截然不同，甚至是几乎对立的感情。爱情并不是通过做爱的欲望(这可以是对无数女人的欲求)体现的，而是通过和她共眠的欲望(这只能是对一个女人的欲求)而体现出来的。《不能承受的生命之轻》
70、已经是梦的尾端。最美妙的时刻，是一个梦尚在持续，另一个梦已经临近的时候，这时他醒了。那双抚摸他的手，就在他一动不动地站在群山背景之中的时候抚摸他的手属于另一个梦里的女人，一个他即将要坠入其中的梦，但是克萨维尔还不知道，因此在此刻，这双手只是单独存在着的，仅仅作为手;在茫茫的空间里一双奇迹般的手;两段奇遇之间的手，两段空茫之间的手;即不属于身体也不属于头的手。
71、我们之所以忘不了，也许并不是因为有多美，而是那一段的时光，已经远离，我们怀念的，也许不是离开的她或他，而是那时候的自己。
72、他总是关注自己，想要审视自我，可是他找到的只是那个全副心思放在自己身上，审视自我的那个形象。
73、人祈求不朽，总有一天，摄影机将向我们显示他(卡特)那张怪形怪状的嘴，这是他留给我们的唯一的变成抛物线形状的东西，而且终生如此;他将进入可笑的不朽。
74、当生活在别处时，那是梦，是艺术，是诗，而当别处一旦变为此处，崇高感随即便变为生活的另一面：残酷。
75、18)：柏拉图《对话录》中的著名假说：原来的人都是两性人，自从上帝把人一劈为所有的这一半都在世界上漫游着寻找那一半。爱情，就是我们渴求着失去了的那一半自己。--米兰昆德拉《不能承受的生命之轻》
76、在他(指雅罗米尔)看来，她让所有的自然科学和人文科学掉在地上，只是为了腾出手来拥抱他。
77、生活的本来面目与时间的本来面目相撞击，我们就把这种撞击称做无聊。
78、假如我们不能改变这个世界，那么我们至少应该改变我们的生活——自由自在的活着。
79、5在今天这个世界里，我们每个人的一举一动都被控制，都被记录下来，那些大商场到处有摄像机监视我们，人们摩肩接踵，接连不断，甚至连做爱都会在第二天被搞调查或做研究的人盘问。。。一个人怎么可能避开监视完全消失，连一点痕迹也不留下？(ch.1)
80、就这样一直往上转转转爬了起码十几层到了塔顶的时候，天还是很亮的。但这个风，已经毫不留情地往脸上狂撞了。
81、我思故我在是低估牙痛的知识分子的话。我觉故我在是一个具有普遍得多的意义的真理，它涉及到每一个活着的人。
82、自由并不始于双亲被弃或埋葬之处，而是始于他们不存在之处：在此，人们来到这个世界却不知道谁把他带来。在此，人由一个被扔入森林的蛋来到世间。在此，人被上天啐到地上，全无感恩之心踏入这尘世。
83、在忘却速度时，也许我们正一步一步地走向速度。
84、《婚姻故事》观影第92届奥斯卡(2)|电影
85、7梦将一个人生命中不同的时期化为同等价值，并将人所生活过的一切都拉平，使之具有一种同时性，这让人受不了；梦否认现时的特权地位，使它变得不再那么重要。(ch.2)
86、雅罗米尔创造了一个叫泽维尔的人物，作为他在幻想世界中的替身。泽雅尔的生命是一个梦，他睡着了，做了个梦，在梦中他又睡着了，又做了个梦，从梦中醒来，发现自己在前一个梦里，梦的边沿模糊了，他从一个梦过渡到另一个梦，从一种生活过渡到另一种生活，不存在任何障碍。雅罗米尔在泽维尔身上否定了梦与现实的分界。而梦与现实的最大分界便是：梦是对无限、永远的可能的相信，而现实并不。他在爱情诗中描写死亡，死亡是个关于无限的梦。，因为生活是渺小的，死亡才是绝对的，死亡证明爱情的伟大崇高，他表达的渴望是在一种近似永恒幸福的死亡之中跟一个女人结合——省略掉现实的过程。他写老人的爱情是幸福的，因为老人已不再有未来，不再受变动不居的未知领域的侵略。对姑娘的裸体，他头晕目眩，“他并不向往姑娘的裸体，他向往的是被这裸体照亮的姑娘的脸庞。”“他并不想占有姑娘的身子；他想占有的是愿意委身于他以证明她爱情的姑娘的脸庞。”他需要的不是肉体，而是肉体的抽象。他采用给孩子们讲童话故事的语气描写子宫与乳房，因为他惧怕肉体的爱，并且试图从成人的领域中把爱取出来，把女人看作一个小孩，这意味着他没有能力把自己当成一个成熟的男人看待。诗成了他的“人造童年之乡”。他希望把爱情限定在它永恒不变的成分之中，以此战胜展开在他面前的潜藏着危险的肉体。他在诗中取消了肉体，用自然主义的丑陋衰老的身躯来替代一个年轻女性傲慢的身躯，剥除肉体躯壳以追求爱情永恒。
87、小时候，林清玄在拜祖先的桌子上写作，母亲就告诉他，要多写趣味，少写心酸。
88、如果我们的星球见过八百亿人，那么很难设想人人都有其独特的动作套路。从数学上说，这也根本不可能。毫无疑问，世上的动作要比人少得多。这便引出一个令我们吃惊的结论：一个动作比一个人更有个性。再说得简明扼要些就是：人多动作少。
89、印象很深刻的是第二天偶然遇见的布拉格的火车站。其实去之前看的天气预报一直都不太理想，多云或有雨。所以双手合十地祈祷了很久希望会有阳光的出现，毕竟没有阳光的话拍起来会太冷漠，躲不了没有人情味的弊端。
90、诗歌的使命不是用一种出人意料的意思来迷住我们，而是使生存的某一瞬间成为永恒，并且值得成为难以承受的思念之痛。
91、他的一生就是在被遗弃的电话亭里，在没有连线，根本无法接通任何人的听筒前的漫长等待。现在，他面前只有一个解决办法：就是从被遗弃的电话亭中走出来，尽快出来!