1、失去某人，最糟糕的莫过于，他近在身旁，却犹如远在天边。
2、吴秋明熟门悉路地进入，正在院子里玩耍的孩子们围上来叫吴妈妈。吴秋明左揽右拖，踉跄地往里走，和迎上来的老师们一一握手，并把身后的马骁驭介绍给他们。
3、兽炉沈水烟，翠沼残花片，一行行写入相思传。(张可久塞鸿秋)(表达爱意的现代七言诗)。
4、［84］吉川幸次郎：《阮籍の「詠懷詩」について》，第43页，岩波書店1981年版。
5、永结无情游，相期邈云汉。——《月下独酌》李白；
6、尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。——欧阳修《玉楼春》
7、较早对宫体诗做出批评的，是唐初史家，但态度有所不同，其差别不是个人性的，而是分别代表了南北学人审美旨趣的异同［25］。姚思廉《梁书·简文帝纪》仅仅用“伤于轻艳”［26］作评，而魏徵等人的《隋书·经籍志》则大加讨伐：“清辞巧制，止乎衽席之间；雕琢蔓藻，思极闺闱之内。……流宕不已，讫于丧亡。”［27］在同书《文学传序》中，更用了“词尚轻险，情多哀思，格以延陵之听，盖亦亡国之音乎”［28］的“酷评”。《陈书》虽为姚思廉主撰，但在《后主纪》中引用的魏徵“史臣”论曰：“后主生深宫之中，长妇人之手……耽荒为长夜之饮，嬖宠同艳妻之孽。……古人有言，亡国之主，多有才艺，考之梁、陈及隋，信非虚论。”［29］若与姚氏的“史臣曰”相较，评价不啻天壤之别。这种将文学上的诗体与道德良窳、政治隆污、朝代存亡联系到一起的批评方式，对后世影响很大，“宫体”也就渐渐成了淫荡下流、亡国之音的代名词。唐代杜牧脍炙人口的诗句中，就有“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”［30］之句。宋人《北山诗话》曰：“炀帝云：‘此处不留侬，别有留侬处。’后主云：‘春江花月夜’，‘玉树后庭花’。亡国之音，百代之龟鉴也。”［31］这在后代几乎成为定评。闻一多在举到梁、陈宫体诗作品时，给出的评语是诸如“人人眼角里是淫荡”，“人人心中怀着鬼胎”，“在一种伪装下的无耻中求满足”，“专以在昏淫的沉迷中作践文字为务”［32］，等等。其后，贬斥的调子愈唱愈高，直到20世纪80年代中叶方始稍歇。但若重新审视当时人的意见，“淫”主要用于音乐评论(起源于孔子说“郑声淫”)，在文辞风格上的评语主要是“艳”。若是以梁代帝王的个人生活来看，较之宋、齐两朝，他们在生活方面更是颇为严肃的［33］，宫体并非其现实生活的写照。至于萧纲《诫当阳公文心书》中所说的“立身之道与文章异，立身先须谨重，文章且须放荡”［34］，不仅是对其子的告诫，他自己一生也践履了这一主张［35］，而“放荡”也只是不拘旧体、勇于新创的代名词［36］。所以“宫体诗”体现的主要是文学上的“新变”，所谓“若无新变，不能代雄”［37］，这是不能以有“色”眼镜观之的。从题材上来说，先是玄言，继而山水；从音律上来说，先是“暗与理合”［38］，后有人为的“永明体”。所以，关于宫体诗的定义，我的看法是，从时代上判断，只有在永明体之后的作品才有可能被划入宫体诗的范畴。宫体诗的“新变”，不仅在题材上由山水到闺情，从自然到女性，而且着重探索诗歌音律的“宫徵靡曼”［39］。后代使用宫体旧名或旧题的作品，也在宫体诗的范围之内。这里不能不再次引用王闿运的卓见：
8、(3)这样那么就算了。即使这样，君子难道就不想要求得富贵吗？
9、命运把我俩撮合在一起,你身上有我,我身上有你,我与你亲密无间,情同心随一路相偕到底
10、换我心，为你心，始知相忆深。浪漫爱情现代诗句衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。－柳永《凤栖梧》
11、A．① B．② C．③ D．④
12、亮点防疫举措：加强全面消杀力度，为独居老人提供暖心服务
13、两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。——秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》
14、草木也知愁，韶华竟白头。——曹雪芹《唐多令·柳絮》
15、37况周颐减字浣溪沙他生莫作有情痴，人间无地著相思。38欧阳修玉楼春尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。
16、人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月照何人，但见长江送流水。
17、入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。
18、江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
19、惜分长怕君先去，直待醉时休。——贺铸《眼儿媚·萧萧江上荻花秋》
20、可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人！——陈陶《陇西行四首·其二》
21、花渐凋疏不耐风，画帘垂地晚重工，堕阶萦藓舞愁红。——孙光宪《浣溪沙·花渐凋疏不耐风》
22、A．旅游业已成为当地经济发展的支柱产业，这里巧夺天工的自然美景闻名天下，每年都吸引大量游客前来观赏。