1、社会喜剧《认真的重要》于1895年上演，获巨大成功，被认为是他最大的文学成就。另外两部社会喜剧《少奶奶的扇子》(1892)和《无足轻重的女人》，也都获得成功。
2、《夜莺与玫瑰》讲述了夜莺和一位穷学生关于爱情的故事，夜莺以为穷学生懂得真爱，为了他的真爱牺牲了自己的生命，换取了一朵珍贵的玫瑰，而玫瑰并没能赢得姑娘的心，穷学生也不懂得什么才是真爱。
3、如果对这些论文进行更为详尽的分析，可以看出一部分论文侧重于探讨王尔德“唯美主义”的起源、发展和演进，以及在此过程中同其他思潮的交汇、互动和争鸣。这其中周小仪的《“为艺术而艺术”口号的起源、发展和演变》(3)是这类研究中最具代表性和最全面的论述。此外，周小仪的另外两篇论文《消费文化与日本艺术在西方的传播》(4)和《奥斯卡·王尔德：十九世纪末消费文化与后现代主义理论》(5)则分别从唯美主义消费文化在东方的传播以及唯美主义消费文化与当代流行文化思潮的互动角度分析了“唯美主义”的流变和发展。另外一些作品则侧重探讨王尔德“唯美主义”体现出的对道德、审美、伦理和宗教问题的关系。陈瑞红的《论王尔德的审美性伦理观》(6)和刘晋的《后殖民视角下的奥斯卡·王尔德——论王尔德的“阈限性”》(7)是这类研究中比较深入的几篇文章。
4、奥斯卡·王尔德(Oscar Wilde，1854-1900)，英国著名的剧作家、诗人、小说家，以戏剧创作和童话作品闻名世界。代表作品有《夜莺与玫瑰》《道林·格雷的画像》《石榴之家》《莎乐美》《温德米尔夫人的扇子》等。在王尔德的墓碑上，他被誉为“才子和戏剧家”。的确，他是当之无愧的戏剧家。在他事业的顶峰，最具代表的是他的几部大戏，如《温德摩尔夫人的扇子》、《理想的丈夫》等，都是一时绝唱。说到“才子”，早在王尔德为世人所知之前，年仅二十四岁，他的诗作就荣获大奖；在他短短的创作生涯中(享年四十六岁)，行文演论，无处不是智趣横生。然而他事业的起飞，风格的形成，可以说都源于童话，也正是他的第一部童话集问世之后，人们才真正将他视为有影响的作家。英国《典雅》杂志将他和安徒生相提并论，说他的《自私的巨人》堪称“完美之作”，整本童话集更是纯正英语的结晶。他的“为艺术而艺术”的美学观点影响颇广。
5、王尔德的写作风格之一是华丽词藻极尽所能，对情爱的修饰近乎一种浮华的美，因此阅读难度超越我的想象，有些童话生词之多我简直要读哭了。这其中《少年国王》和《公主的生日》因为辞藻过于华丽，迫使我不得不先百度了一下中文，了解一下故事概要再回头去看英文。我猜扇贝没有收录《渔人和他的灵魂》，是因为这篇太难了。我看了中文都觉得晦涩难懂，对萝拉的崇拜又默默增加一分。
6、《美育杂志》，1928年 / 第1期 /第 1页
7、作品灵感来自设计者在信息科学与技术学院的学习生活经历。“HelloWorld”是世界上第一句计算机编译的语言；“printf”是C语言的输出字符；“BNUCIST”是北师大信科学子的称呼；字体为courirnew——程序员最爱的等宽字体；鲜艳的蓝色是程序员们的代表色；printfHelloWorld则是0与1的代码对这个五彩斑斓的世界最初心不改的问候。
8、表情包：活用漫画IP乌鸦和黑猫。主要包括大学生的日常等。兼具实用性，传播性，受众广泛的特点。漫画番外(序)：以底蕴深厚的师大校风校史为主题，以校园标志性“守护灵”乌鸦和黑猫为线索，长期连载漫画。特点是纯原创，高质量，有灵魂，话题性，传播性。作品用于直观翻阅，后期将推出各式衍生品。此次提交的作品是漫画序章，作品本身已形成较为成熟的体系。
9、(14)上海社会科学院出版社2005年版，“前言”。
10、(1)见李刚：《王尔德在考场》，《外国文学研究》1982年第2期。
11、“久久凝望”的文化衫设计分男女两款，正面为是“北师青年”、“北师姑娘”，可以当情侣衫作为日常穿着。采用背面印花的设计，带着些许民国风的男女生剪影与眼前校园里的景物相互映衬，穿中山装的男生与木铎的坚毅，穿旗袍的女生与京师学堂典雅，木刻版画的表现效果烘托出历史的沉淀感，彰显出百年师大深厚的文化底蕴；而两个人物久久凝望的深情目光更是萦绕着对师大浓浓的感情。
12、看了简介才知道王尔德并不只写童话，他的作品很丰富，包含诗歌、剧作、童话和小说，只是我孤陋寡闻只知道童话。而看到唯美主义和颓废派运动先驱时，心里默默觉得和童话的文风还是吻合的。王尔德童话最大的特点是其悲剧色彩，和传统童话皆大欢喜的美好结局完全相反，王尔德童话几乎都以悲剧结束。王尔德不再重复王子与公主幸福地生活一百年的陈词滥调，也不表达善有善报恶有恶报的美好愿望，只用一种淡然超脱的口吻来讲述悲剧，让读者自己去品味其中的寓意。他以不完美的童话反复叩问生活中处处存在的矛盾与悖论、影射现实社会的困顿与复杂，以曲折的方式展现他对艺术、爱情及人生完美而纯粹的追求。因此王尔德童话很难说是写给孩子们看的，我猜他更大程度上是写给自己和成人看的。
13、其他重要作品有童话故事《快乐王子》(1888)，长篇哥特式小说《道林·格雷的肖像》(1891)，写变态爱情遭禁演的法文独幕剧《莎乐美》(1893)以及散文作品《说谎的堕落》(1889)、《社会主义下的人的灵魂》(1891)、《里丁监狱之歌》(1898)、《从深处》(1925)等。
14、该作讲述道林·格雷是一名长在伦敦的贵族少年，相貌极其俊美，并且心地善良。道林见了画家霍尔沃德为他所作的画像，发现了自己惊人的美，在画家朋友亨利勋爵的蛊惑下，他向画像许下心愿：美少年青春永葆，所有岁月的沧桑和少年的罪恶都由画像承担。
15、两个童话集《快乐王子及其他童话》、《石榴之家》，狱中忏悔著《惨痛的呼声》，最后的诗集《累丁狱中歌》。
16、《语丝》，1930年 / 第5卷 / 第43期 / 第 4页
17、挂在窗台边，听微风敲打木铎铁铃的声音，看师大校训和四季美景浮现在眼前，风有没有唤醒你师大的回忆？
18、人生有两个悲剧，第一是想得到的得不到，第二是想得到的得到了。
19、王尔德(1854—1900)：英国作家、诗人、戏剧家。“为艺术而艺术”的倡导者，19世纪末英国唯美主义作家的主要代表。
20、但是，王尔德的同性情史不单于此，早在1886年，王尔德就受到了17岁牛津大学生一个叫罗伯特-罗斯的引诱。但是后来王尔德移情别恋了。有趣的是罗斯却对王尔德不离不弃，特别是在他后来因为道格拉斯的事情而受到审判并入狱乃至去世的时候。后来，罗斯的骨灰还葬在了王尔德的墓中，也算是有情人终成眷属了。
21、王尔德是19世纪英国最伟大的艺术家之以其剧作、诗歌、童话和小说名世。在风流才子那颓废唯美、狷狂放浪的表面姿态下，是一颗纯美纯善，永难泯灭的童心。而这可贵童心一经与卓绝才智结合，便诞生了王尔德童话。它不仅为作者奠定了文学声名的基石，更成为世界文学宝库中的传世佳作。其语言纯正优美堪称典范，其意境高洁悠远益人心智，值得向每一个童稚未凿的孩子、每一位葆有赤子之心的成人郑重推荐。
22、Ah,onwhatlittlethingsdoeshappinessdepend!Ihavereadallthatthewisemenhavewritten,andallthesecretsofphilosophyaremine,yetforwantofaredroseismylifemadewretched.幸福取决于一些多么微不足道的东西啊！我读了所有智者写的书，掌握了所有哲学的秘密，可就是因为缺一朵红玫瑰，生活就变得痛苦不堪。——夜莺与玫瑰(翻译摘自网络)
23、第三张是一个创意帆布袋。袋子的红色提绳与帆布袋面绘画的绳子形成视觉上的连接。绳子由一只胖乌鸦费劲地提起，另一端则是懒洋洋的太阳。画面前方是绿色山坡以及手绘京师学堂。整个画面明快，活泼，师大早上六点半。
24、奥斯卡·王尔德(1854~1900)，爱尔兰作家，唯美主义学派代表人物，以诗歌、童话、小说等闻名于世，故而有“童话王子”之称，他还是90年代颓废派运动的先驱。
25、能为一朵玫瑰寻死觅活的人必然也能冷淡地将玫瑰抛弃——可惜夜莺不懂，如同它不懂复杂的人心。
26、只有两种人最具有吸引力，一种是无所不知的人，一种是一无所知的人。
27、奥斯卡·王尔德，一个唯美主义圣徒，却成了文学史上“最大丑闻”的受难者。且不管他在文学上的地位如何，至少他曾经是现在仍然是人们最热衷于谈论的文学人物之一。他同时代的人对他有崇拜，有不屑，更多的是妒忌。他先是迫使人们接受了几条悖谬而有趣的艺术真理，人们又迫使他接受荒谬而残忍的惩罚。正因为他未选择逃亡而是决定接受惩罚，才最终铸就了他在文学史中不朽的地位。如本书作者所说：“他屈服于他曾经批判过的社会，因而赢得了比别人更进一步批判社会的权利。”
28、在这位十七岁的男同学之后，王尔德与一个叫约翰-葛雷的人在一起。据说，除此之外还有大量的男妓和牛津的露水情缘填充并解救着王尔德的精神与肉体。因为他说过——“只有感官才能解救灵魂，正如只有灵魂才能解救感官。”
29、《笔杆子、画笔和毒药》是2007年浙江文艺出版社出版的图书，作者是［爱尔兰］奥斯卡·王尔德，译者是杨东霞和罗汉。本书中王尔德“作品”和“生活”交织，意图呈现叱咤维多利亚时代的唯美主义者，对“才华”和“天才”做出最倨傲并且纯粹的诠释。
30、不论什么地方，只要你爱它，它便是你的世界。
31、《少年国王》和《星孩》是其中结局比较圆满的两篇，基本大意都是经历磨难之后主人公的内心抹去了恶意，升华了灵魂。前面提到《少年国王》这篇辞藻华丽，在描述国王的手杖、头冠、服饰时使用了大量的修辞手法，而描写少年国王的三个噩梦时时空跳跃太大，很难理解。篇幅限制不每篇细述，随手摘一句当时记下的句子。
32、来自敌人的困难可以忍，来自朋友的成功则无可忍。
33、在生命的最后两年，王尔德已经贫病交加，年轻时候挥金如土的生活已经一去不返，两年的牢狱之灾也驱散了他身上的唯美主义之光，由于穷困潦倒加疾病缠身，众叛亲离的王尔德不得不在巴黎街头拉住以往的熟人讨钱，那画面很是凄凉。但回头看王尔德一生，风光也罢，潦倒也好，无疑都可以用他的一句话来概括——“生活就是你的艺术，你把自己谱成了乐曲，你过的就是十四行诗。”
34、在牛津大学求学期间，以长诗《拉凡纳》获文学奖金。
35、 不仅淋漓尽致地(尤其通过沃登勋爵之口)发挥蔑视道德的唯美观点，也从葛雷的命运恰好推翻了这种享乐主义和玩弄生活的哲学，有力地证明了破坏自然道德规则就一定会受到自然的报复，放弃操守人就会毁灭。作家本意似乎侧重于：既然葛雷罪行不见于本体而现于画像，那么艺术就比现实本身更能忠实地表达一切现象的精神本质，艺术绝对高于生活，生活恰是断送艺术的土壤。例如：葛雷爱的是女伶西碧儿所塑造的美丽的莎士比亚剧中的女主角形象而不是西碧儿本人。
36、欧洲合众国——库登霍夫-卡莱基"泛欧"思想研究
37、作品的灵感来自于北京师范大学教育学部“崇教爱生，求真育人”的部训。一个男孩和女孩穿着教育学部的部服，男孩拿着放大镜，意为“爱生”、“求真”；女孩拿着书，书上的“Education”对应着教育，意为“崇教”、“育人”。用以自勉。
38、本书从学科史的角度系统地检阅改革开放三十年(1978—2008)以来我国外国文学研究的基本状况，将描述与分析、综述与讨论、资料性与学术性有机地结合起来，旨在通过对改革开放以来外国文学研究状况的全面调研获得充分的一手资料，将外国文学研究置于一个动态的长程视野中进行综合、考察和分析，如实地反映和评价已有的成就，并对存在的问题做出一定的反思。本项研究不仅具有单纯的回顾性质，更有一个向未来延伸的层面，可以为外国文学学科的未来发展提供鉴照，同时也帮助研究者了解和掌握各个具体的分支领域的研究现状，从而在更高层次上推进相关领域的研究。
39、Anyplaceyouloveistheworldtoyou.任何地方只要你爱它，它就是你的世界。——快乐王子
40、这套作品是四个款式的L形文件夹。主题是英文系学生熟悉的王尔德作品中的元素。四个文件夹分别对应着王尔德作品《道林格雷的画像》《快乐王子》《少年国王》《夜莺与玫瑰》，每个文件夹上的插图都对应着相应文学作品中的情节景象，并附有王尔德原作中的经典语段。希望这一套文件夹能够凭借其鲜活亮丽的色彩和蕴含的文学背景给使用者带来不一样的感受。
41、第对王尔德创作生平、创作和艺术特色的综述，这类论文主要是早期学者对王尔德的介绍性研究。
42、生活是世上最罕见的事情，大多数人只是存在，仅此而已。
43、此外，陆建德的《“声名狼藉的牛津圣奥斯卡”——纪念王尔德逝世100周年》(8)虽是一篇较为传统的结合作者的时代背景和生活经历的论文，但是作者通过详尽的史料分析，并且深入细致的结合了王尔德作品，使得整个论文成为一篇较为全面和客观反映王尔德创作、生平和时代特征的佳作。
44、作品表面刻有北京师范大学校徽，内部可放置同学在师大难忘的纪念照片，亦可放置具有师大特征的建筑、景观等照片。作品采用可变形设计，未打开时是椭圆形挂坠，可作为普通装饰品。打开后里面可放置珍贵回忆(隐私性强)，设计新颖。
45、《不可儿戏》是19世纪爱尔兰剧作家王尔德所写的一部讽刺风俗喜剧。
46、第对王尔德单个作品的分析和研究，这类分析主要针对王尔德的重要作品，例如《道连·葛雷的画像》、《莎乐美》、《温德米尔夫人的扇子》等。这类论文以文本为基础，通过分析和细读发掘其中的道德的、伦理的、文化的内涵。张介明的《从〈道连·葛雷的画像〉看王尔德的唯美主义》(2)是这类论文的代表。这类论文虽然以王尔德的个别作品为切入点，但是，大多数都回归到王尔德研究的一个最重要的话题：唯美主义。
47、以“中外教育史上影响最深远的两位教育家的相融”为灵感设计的书签，希望大家能通过阅读扩大思考能力。