1、大家看，同样是“盼”，一个让我们一声叹息，一个让我们一声欢笑。
2、史铁生的原作《关于一部以电影作舞台背景的戏剧之设想》与陆帕《酗酒者莫非》的再创作，也是如此。他们通过酗酒者非同常人的视角、体验与反思观察，生动形象地呈现了一种对生命真实存在的深刻体验与探索。所以在我看来，酗酒者莫非不是一个表面看上去的醉鬼和残疾人，而实质上是一个生命与世界真实的探寻者，是对生命、生活与人生的一种特别的体验者、思考者与揭示呈现者。正如莫非这个名字一样，莫非及陆帕的一切行动行为的本质目的在于去假求真，他怀疑和厌恶虚假，并努力探索虚假和真实的界限，进而达到驱除虚假，做一个讲真言、行真实的真人。
3、果然，凭着对自己“精神的描述和引导”，史铁生开创了一片属于他也属于文学的新天地。不久，他写出了《我的遥远的清平湾》，并一举荣获当年的全国小说奖。自此，他的《秋天的怀念》、《合欢树》、《我与地坛》等优秀作品一发不可收拾地接连出笼。(史铁生作品风格特点)。
4、《命若琴弦》是一部小说集，作者是史铁生。在这部书里，他用残缺的身体，说出了最为健全而丰满的思想。他体验到的是生命的苦难，表达出的却是存在的明朗和欢乐。
5、莫非·专家说|计敏：伟大的艺术拒绝简单铺陈和引诱观者
6、 本文是一篇融议论、记叙、描写为一体的抒情散文，感情真挚感人，通篇都洋溢着对母亲的深切的爱。在抒情中夹杂一些议论，突出了主题，如“一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题……”。记叙的一些细节深化了主题，如“有一回我摇车出了小院，想起一件什么事又返身回来……”。自然景物的描写，渲染了气氛．如“蜂儿如一朵小雾稳稳地停在半空”等等。在内容上，本文打破了抒情、议论与叙事、写景的间隔，以思辨为主导．而又自始至终饱含情感，内涵深厚。
7、佛云：“心静乃能见众生”。静，是心静，是心中没有标准。有标准，就看不见众生，看不见地坛的风景，也看不见在我们人生中不断走来走去的人们，而只能看见自己，看见自己方向上成功的人。这是当今社会一些孩子心理疾病的来源，因为家长心不静，看不见广阔人生，认为只有一种人生值得过。而这与孩子本身的发展往往是不吻合的。(史铁生作品风格特点)。
8、在通读《史铁生评传》这部书稿之前，我一直没太弄明白，叶老师为何如此喜欢史铁生。叶老师学术研究的主要方向，是中国当代先锋小说。把《史铁生评传》整部书稿读完，我才找到问题的答案。原来，叶老师对先锋的理解有自己的标准。在他看来，文学的先锋性主要不在于形式的先锋，而是在于精神的先锋。在形式的探索上，史铁生虽说比不上余华他们，但在精神的发掘上却遥遥领先。因此在叶老师眼里，史铁生才是中国当代最具先锋性的作家。
9、很多焦虑是可以克服的，但是我小时候对死亡有强烈的恐惧，怎么也克服不了，我当时很怕年龄增长后这种恐惧会加深，但是奇怪的是，它居然消失了，我可以把死亡当做伴侣，可以合作的朋友。生活方面，会存在很多恐惧，有各种各样社会性的恐惧，还有小的地方性的恐惧，这些在戏剧里都非常重要。
10、请同学们先小声朗读这段引子，感受史铁生作品的沉郁风格。
11、《病隙碎笔》该书用生动而通俗甚至是优美的语言追寻和控索了关于我们人生的书籍和未知的道理：人生、命运、爱情、金钱、道义、信仰，健康的心态、成功的途径和价值、孩子的教育、家庭的纽带。
12、第一层：“十岁那年”，“我”的作文“得了第一”，希望得到母亲夸奖，母亲却“急着跟我说她自己”。“我装作根本不在意她的话，对着墙打乒乓球，把她气得够呛。”“那时候”，母亲“年轻”“聪明”“好看”。这一层是自责、悔愧“气”母亲，可以从“那时候”三个字体会出。
13、恐怕这个小男孩儿也知道母亲的无奈，所以他一等再等，绝望的时候也不哭不闹。
14、在课文儿的结尾 ，盼望了一天的小男孩，终于绝望了，但是他不像别的小孩子那样，心意达不成的时候，就满地打滚儿，就“哇哇哇哇”的嚎啕大哭，他是“蹲在那儿一动不动”，“不出声地流泪”。这种没有动作、没有声音的安静，反倒让我们读者更深地体会出了小男孩内心的压抑。这个小小的孩子，他在努力地用平静压抑自己那么强烈的委屈，更震撼我们的心灵。
15、是一个盛夏的午后3点多钟，我蹬着车找到了雍和宫大街26号史铁生的家。他们家很好认——家门口有个全院共用的水龙头。我问正在接水的一个老大妈史铁生住在哪里，她一边用异样的眼光打量我，一边朝距水管二米来远的一扇涂着枣红色油漆的斑驳门板说：“那儿——”我去敲门。一个个头不高、脸上充满忧郁神色的老人给我开了门。后来知道，那就是史铁生的父亲。他把我带进略显昏暗的里屋，在缭绕的烟雾中，我看见陈放、王建(作家晓健)、刘树生、刘树华、李克灵等耍笔杆的哥们儿弟兄都在！史铁生微笑地坐在轮椅里，将右手夹着的香烟换到左手，然后跟我握了握。
16、焦虑、压力每次都会有，不管是在波兰，在中国，还是在世界的其他地方，这次在中国，是因为中方这边还没有排这种戏剧的经验，技术方面有些问题，一些设备道具的质量达不到我们需要的水平，每天都会有小的问题，但我没有大的不满意，我们双方首次合作，都还缺少经验，但总的说还是一次愉快的合作。
17、第1位同学强调了，不用引号的“回忆感觉”，而第2位同学强调了使用引号的“凌乱感觉”。
18、8 排练时您一直让演员跳出“角色”的定义，您认为演员应该让故事活起来，而不是程式化地表现剧本、角色，为什么？
19、2 这部剧的舞台背景是电影银幕，演员几乎只有一个，就是舞台上一个白日梦游的酗酒者A。故事和人间真相，都由这个醉鬼来说出。史铁生自己在后记里也说：“我相信，这东西不大可能实际排演和拍摄，所以它最好甘于寂寞在小说里。”现在您来做这部戏，难度很大，也做了很多改动吧？
20、史铁生肉体残疾的切身体验，使他的部分小说写到伤残者的生活困境和精神困境。但他超越了伤残者对命运的哀怜和自叹，由此上升为对普遍性生存，特别是精神“伤残”现象的关切。和另外的小说家不同，他并无对民族、地域的感性生活特征的执著，他把写作当做个人精神历程的叙述和探索。“宇宙以其不息的欲望将一个歌舞炼为永恒。这欲望有怎样一个人间的姓名，大可忽略不计”(史铁生《我与地坛》)。这种对于“残疾人”(在史铁生看来，所有的人都是残疾的，有缺陷的)的生存的持续关注，使他的小说有着浓重的哲理意味。他的叙述由于有着亲历的体验而贯穿一种温情、然而宿命的感伤；但又有对于荒诞和宿命的抗争。《命若琴弦》就是一个抗争荒诞以获取生存意义的寓言故事。
21、“开卷广州”阅读系列活动创办于2016年，是推广传播传统文化、优秀文化、先进文化的全民阅读平台。活动自创办以来坚持以名著经典阅读为主要内容，力求涵盖古今中外经典作品，通过邀请知名社科专家、文学大咖、高校学者现场解读分享，让读者参与体验经典之美，引导和推动全民阅读，涵养书香羊城。
22、如果我从很多角度发问，可能会肢解她。或者，使她有裂隙。
23、你觉得史铁生的《那个星期天》和铁凝的《盼》，相同点是有哪些？不同点是什么？请详细地、有条理地说出你的思考。请不要低于200字。
24、 关于《史铁生评传》这部著作，我在上面已经连用五个词语表达了我的阅读惊喜。五个形容词排在一起，看上去好像是在溢美，其实并非如此。说老实话，这都是我在阅读过程中的真实感受，属于肺腑之言。遗憾的是，我觉得上面用到的这几个词，还过于简单、表面、粗略，尚不能足以传达出这部著作的独特价值。保守一点说，我读过的中外作家评传不下于二十部。但是，像《史铁生评传》这样独特的文本，我还是第一次遇到。在我以前读过的作家评传中，往往会碰到两种情形。一种情形是，以评为主，以传为辅，评起来长篇大论，探幽发微，传起来却三言两语，甚至语焉不详，最后弄成了一本作品欣赏；另一种情形是，以传为主，以评为辅，传起来一波三折，柳暗花明，评起来却浅尝辄止，或者虚晃一枪，结果弄成了一本作家生平。很显然，这两种写法都是失衡的，都难以写出理想的作家评传。能够将评和传有机结合起来的文本，此前虽然也有，但却少而又少。正是从这个角度来看，《史铁生评传》显示出了其独特的价值。在这部评传中，作者不仅把评和传有机地结合起来了，而且结合得水乳交融，如胶似漆，严丝合缝，堪称完美。一方面，作者对史铁生的人生经历进行了翔实而生动的描述，包括家庭婚姻、衣食住行、喜怒哀乐、生老病死，同时将他的人生经历和他的文学创作挂起钩来，进而去审视、梳理、发现文学创作与人生经历之间的复杂关系；另一方面，作者又对史铁生的代表作品进行了全面而深入的评论，涉及故事情节、环境背景、人物形象、思想内涵，同时密切联系到他的生活积累和生命体验，进而去反观、寻找、打捞人生经历对文学创作的深刻影响。这样一来，史铁生的人生经历和文学创作便构成了作家的一体两面。与此同时，关于人生经历的描述和关于文学创作的评论也随之构成一种互动，二者相互呼应，相互照耀，相互印证，从而使作家评传中的评和传不再是两张皮，而成为了一个评中有传、传中有评、评传互涉的整体。 上面说到的评和传的完美结合，也可以看成是《史铁生评传》对作家评传这一文体的重要贡献。说到文体，我陡然来劲，不禁想多说几句。从文体的角度来讲，作家评传显然是一种特殊的文体。它既属于学术论著，又属于文学传记，具有明显的双栖性特点。换句话说，这种双栖性文体要求很高，既要求有学术性，又要求有文学性，十分难于驾驭，弄得不好便不伦不类，甚至非驴非马。然而，《史铁生评传》却做得非常成功，由于作者有着深厚的学术造诣和良好的文学修养，使得这部评传的学术性和文学性都得到了充分彰显。 不仅如此，《史铁生评传》还对作家评传这一文体的结构进行了大胆的探索。我发现，这部评传采用的是三维结构，一是历史之维，二是文学之维，三是哲学之维。从历史的维度来看，作者运用可靠而丰富的史料，具体而客观地再现了史铁生坎坷而辉煌的一生，包括他的生命史、疾病史、爱情史、创作史、友谊史乃至旅行史。从文学的维度来看，作者通过复述故事、分析人物、欣赏意象、发掘主题，几乎把史铁生所有的代表性作品都展示出来了，比如《我的遥远的清平湾》《我与地坛》《命若琴弦》《务虚笔记》《我的丁一之旅》。从哲学的维度来看，因为作者和传主都有着思辨风格和哲学气质，所以无论是描述史铁生的经历还是评论史铁生的作品，作者最终都会上升到哲理的层面，既有对人类前世来生的冥想，又有对宇宙万物奥秘的沉思。由于有了这样的三个维度，《史铁生评传》便同时具有了历史的真诚与厚重、文学的诗情与画意、哲学的深邃与高远。它们三维一体，形成一种重奏、一种合唱、一种交响，从而极大地丰富了文本的意蕴含量，拓宽了文本的价值空间，进而有效地增强了文本的弹性和张力。 《史铁生评传》虽然写得很好，但也存在着某些不尽人意的地方。比如，我因为业余写点小说，所以每当读作家评传的时候，总是希望能从中看到作家的一些写作经验，尤其是构思技巧和叙述策略。可惜的是，我在《史铁生评传》中获得的写作经验却不是太多。事实上，史铁生在文学创作中积累了许多独特的经验，对于后来的写作者来说，无疑是一笔宝贵财富。我想，也许是叶教授对那些技术性问题不感兴趣吧，因而就忽略了。当然，这也只是我出于私心而提出的一点遗憾，说白了就是吹毛求疵，或者叫鸡蛋里面挑骨头。不恭之处，还望叶教授多多原谅。
25、史铁生散文的用语虽不像专业论文那样严密，但他认真执著的探求姿态又让其散文的语言确切?深刻，显现了严谨之风，如对心灵与大脑，观点与立场。喜欢与爱等关系的本质性表述，体现了他比较严谨的思辨性。
26、从他对孩子的承诺来看，其实他也想陪孩子出去玩，但是他没办法呀。
27、叶立文是我的老师，虽然他小我十几岁。叶老师大器早成，三十多岁就当了教授，很快又升为博士生导师。我却醒事晚，年过半百才想到读个博士。我到武汉大学师从樊星先生读博的时候，叶老师给我上过课，讲的是先锋小说的叙事话语。
28、 为什么要强调 回忆色彩呢？学生没有答出来。
29、史铁生1969年去延安一带插队。因双腿瘫痪于1972年回到北京。后来又患肾病并发展到尿毒症，靠着每周3次透析维持生命。后历任中国作家协会全国委员会委员，北京作家协会副主席，中国残疾人联合会副主席。自称职业是生病，业余在写作。
30、我们读史铁生、余秀华这些作家作品时，应不应该去关注他们的身体状态？
31、9 作为您这样的大师级人物，现在排戏还会感到焦虑，有压力吗？
32、(点)我们先来回顾《那个星期天》的任务单。一共有6个大问题，基本上都是围绕这篇文章的对话描写来思考的，请同学们边听课边修改自己的思考。
33、2002年“传媒文学杰出成就奖”《病隙碎笔》获奖；
34、这些天，除了在剧院给演员排练外，陆帕还要去拍影像资料，因为这部话剧是以“电影做舞台背景”，炎热的天气，如此强度的工作量，可是年过七旬的陆帕却并不显疲倦，耐心而又尽可能表达充分地回答着记者的问题。
35、2010年12月31日凌晨3点46分，史铁生因突发脑溢血在北京宣武医院去世。根据遗愿，不举行遗体告别仪式，器官捐献给医学研究。12月31日凌晨6时许，其肝脏移植给天津的一位病人。
36、2001年获奥地利十字功勋奖章，2002年获法国文化部艺术及文学骑士勋章，获颁斯文纳斯基奖，获颁席勒奖。
37、那天，具体讨论的是什么已经忘记。只记得从此后我们见面就多了起来。他那时在一家街道工厂里画鸭蛋，我在二商局一家集体所有制工厂里当门房打扫卫生烧锅炉。再有一个就是大名鼎鼎的“赤脚医生”孙立哲，跟史铁生一起在陕西插队，返京后曾在北京第六医院里当大夫，这家医院恰好是我所在工厂的合同医院，有时，为了突击一篇稿子，我必须泡病假，便找他去开病假条。
38、主要作品有长篇小说《务虚笔记》、《我的丁一之旅》，短篇小说集《命若琴弦》，散文《我与地坛》、《记忆与印象》、《病隙碎笔》等。其创作于1980年代的小说《我的遥远的清乎湾》，已经成为当代文学史上的名篇，2009年，该作品与《命若琴弦》、《老屋小记》等史铁生的20余篇中短篇小说佳作一同结集出版，全面反映了作者的创作成就和思想及艺术风格。
39、真情一旦流露，无声的哄笑会从屏幕里下来淹没你；别试着走进灿烂的阳光下花的海洋，黑暗会突然降临舞台；魂灵的视角在屏幕上清晰可信；醉鬼的独语有幻觉，有梦想，更有骇俗惊世的真理。
40、其小说的语言风格呈现出较为一致的特征，即简约凝练、质朴含蓄、清新自然、柔婉细腻、雅俗共赏、幽默蕴藉、新奇陌生、沉郁晦涩，充满音乐性和哲理性。
41、老师曾经反复提到过，分析的过程要详细，这个同学的回答，如果再能详细一点，那就完美。
42、△ 陆帕导演戏剧作品《狂人日记》《伐木》剧照
43、(1951年1月4日—2010年12月31日)
44、哲理剧的创作不容易。在文本及舞台表现的时候，很容易变成很观念化的东西，很多戏会是一种观念的图解，许多舞台表现方式手段会变成说明性的东西。
45、 首先，著名作家和我们普通中学生身上贴的标签不一样。我们读者一看，“哇，史铁生写的”，那肯定说好啊；一看说“哇不认识”，一个普通的小屁孩儿写的，那肯定不好。
46、再比如，陆帕在演出中还鲜明表达了莫非对自由的追求，这也是莫非实现人生真实存在状态的一种积极表现。为此，陆帕在舞台上设置了很多的红框，大大小小，长宽不等，在不同的场景中闪烁熄灭。我的感觉是：这就是剧中人莫非反复讲的各种束缚人自由的墙的象征。莫非说人是生活在一个六面体里，其实也就是在说，人是生活在盒子里的。会有各种各样的盒子，现实的盒子有看得见的供人居住、办公或进行交流交易的各种房屋大楼等实体性空间，之外还有大量看不见，但可以感受得到的，包括世俗的种种偏见、社会的规训约束、家庭与爱情等各种爱恨交加、过去与现实纠缠不清的网。当舞台上呈现出大红框套小红框，框中套框的时候，无论是现场，还是影像，我们都深切感受到了莫非现实存在的情状，以及他强烈挣脱种种束缚的愿望。而演出最后的几次巨响与影像闪断，则给人以墙体突然爆破般破碎的震撼。
47、在戏中，莫非会每天去一个废弃的广场，非常难看没意思的地方，他去那里是为了表达自己对地坛被破坏的不满，他和奥兰记者也会提到这件事，说以前有个非常好的地方，让他反思人生，想自己的命运，甚至考虑写作，觉得他有作家的使命，但是那个美好的地方现在消失了，所以他只能来到这个破广场。我曾经想象那个广场是什么样子，画了张草图找，结果在天津找到了和想象中完全一样的地方。
48、那时，我们有一些共同的朋友，其中要提的是周郿英。我是在东四某胡同76号刘青、刘念春兄弟家认识他的，当然也在赵南家见过他。在那里，我们曾一起喝过酒，也一同去南城的一家工厂里装订《今天》。他和刘氏兄弟那种埋头拼命干活儿的样子给我留下极深印象。他后来成为徐晓的丈夫。我曾在一个冬天的傍晚去过他们那间极其狭小的居所，厚厚的旧门帘挡不住凛冽的寒风。他们的小蜂窝煤炉正在门外续煤。似乎是为了让房间暖一些，徐晓连忙去外面端煤炉，郿英则要留我吃涮羊肉。我觉得在这样的环境里给他们添累赘了，聊了聊便匆忙告辞。后来是史铁生告诉我，他可在那里吃过几次：“你不知道，在那里吃饭是真正意义上的‘促膝长谈’，特有情调，而且郿英特别喜欢。”于是我很后悔失去那次机会。每聊起郿英时，史铁生总是感慨他走得太早了。他对郿英的评价都集中在郿英墓前的石碑上：“郿英……是以爱为愿、行为果的人。……因而名和利在那儿没有地位。……你的喜悦与忧伤从来牵系于人间的正义和自由，因而在世界各地的你的朋友，都因失去你，心存一块难以弥补的空缺，又因你的精神永在而感恩于命运慷慨的馈赠。”还记得在郿英去世出殡的日子，我们一大早就赶到中日友好医院，在紧靠着土城河沿旁，前来为他送行的人足足有数百人之多。史铁生摇着轮椅也赶来了。我们在一起缅怀郿英，心情沉重。那是1994年，郿英走完了他四十八岁的生命历程。不知从何时起，周围多了很多穿便衣的人。他们显然不是前来悼念的。因为他们只是关注我们的一举一动，每见有朋友们聚在一团议论什么，他们便凑近来驱散。这一景象使我们都愤怒异常。我从没见过史铁生发怒的场景。他总是宽容地微笑，即使他在辩论时动了气，充其量也就是瞪着眼睛盯着你不语而已。但那天，他阴沉着脸，朝那些每见人群聚集便前往驱散的人吼着，还伸出手臂指着一个家伙：“该干的事不干，干这种狗差事，算什嘛东西！”那家伙显然听到了，与两个同伙朝史铁生张狂地走来，我和身旁的几个友人立马将铁生的轮椅半围了起来，也许那些着便衣的人看我们人多，也许是看铁生是残疾人，便打住脚步，站在那里只是与我们怒目对视着。
49、当代著名作家。1951年出生于北京。1967年毕业于清华大学附属中学，1969年去延安一带插队。因双腿瘫痪于1972年回到北京。后来又患肾病并发展到尿毒症，靠着每周3次透析维持生命。后历任中国作家协会全国委员会委员，北京作家协会副主席，中国残疾人联合会副主席。自称职业是生病，业余在写作。2010年12月31日凌晨3时46分因突发脑溢血逝世，享年59岁。
50、刚才我们所读到的这些语句，让我们对母亲不但不怨恨，而且充满同情，(点)这就是从读者阅读感受这个角度，来评价两者的不同。
51、去掉了引号，其实也就去掉了叹号，使当时那么强烈的愿望变成了平静的语气，但是当时的小男孩并不是真的平静，而是长大之后心情平静了，才可以用平静的语气回忆，当时的心理感受。但是，用成年的平静语气叙述幼儿时强烈的委屈，反而更放大了这种委屈。
52、因此，我以“对话”来主驱问题，衍生6个子问题，形成问题链：
53、实际上，这种“平静突显强烈”的文学效果，学生一时之间并不能明白。
54、同学们好，今天我们来拜读史铁生的《那个星期天》。
55、史铁生是一位人生经历奇异的残障作家，作品《我与地坛》选入中学课本。中大张均教授评价：这是当代文坛少有没受过公开批评的作家，21岁半身瘫痪，高水准作品质量，使他受到广泛的尊敬。中国作家从新时期开始就有很强外向性，批判社会，但史铁生则面向自身叩问生命，他的唯一性或许在此。
56、我不会完全本土化，那会很搞笑的，因为我不是中国人。剧中本土化的部分都是中国演员承担，没必要让他们西方化，虽然戏中的服装、故事等都是中国化的，但是这部剧讲述的却是全人类共通的东西，是共通的文化、情绪，莫非和记者对话的作用就是这样，让不同国家的人摸索着了解彼此，跨越文化界限，但又不能完全跨越，求同存异。我想这部戏到巴黎、波兰去演，观众也会理解主题，这是讲述一个被抛弃的、边缘化的人，讲述他的恐惧，这都是人类共同的问题，在世界各个地方，这些问题都很重要。
57、小女孩会在这次的欢乐中，摸清自己和大自然相处的边界。摸清这种边界，她也成长了。
58、这三个同学的回答，都不是特别完美，因为回答的都不全面，那么我们就三个臭皮匠顶个诸葛亮，把这三个问题合3为1：左边这个同学打出了“连续性”，对呀，这个对话就是连续性的，而且都是“走吗走吧”，这两个字儿体现出小男孩儿的焦急，侧面描写出了母亲的忙碌和无奈，为下文的失望做铺垫，这样打就全面了。
59、大家请看第28页，是“蹲在那儿一动不动”，“不出声地流泪”，这种没有动作、没有声音的安静，反倒让我们读者更深地体会出了小男孩内心的压抑。这个小小的孩子，他在努力地用平静压抑自己那么强烈的委屈，更震撼我们的心灵。
60、每个人只能过一种生活，但《务虚笔记》要带我们去经历生命中没有经历过的无限广阔的生活。我们不只要过眼前正在经历的人生，而且要经历没有经历过的虚的人生。通过文学把实和虚共同度过，人生才更丰满、更丰富、更美丽。
61、掩卷体味，史铁生之后，谈生是奢侈，谈死是矫情，正如“人的命运就像这琴弦，拉紧了才能弹好，弹好了就够了”。
62、后期史铁生还写了很多作品，包括《我的丁一之旅》《病隙碎笔》等，他越来越不在乎读者对文学的正常需要，按照自己的内心去思考，变成一个非常有个性的作家。但《务虚笔记》非常值得推荐。小说不是写某一个人或某一群人的故事，而是写一种命运。
63、不过，有些文字好苦啊，一杯苦茶，不甜，醒脑。
64、我对史铁生的母亲非常崇拜，《我与地坛》写他到地坛去，有时候会待很长时间，他的母亲想说又不想说，非常宽厚，我觉得现在很多女性做不到。您怎么评价他的母亲？
65、那是我跟史铁生的第一次见面。此前，我们都给《今天》杂志写过稿子。虽未谋面，但可以说神交已久。每当清华附中的校友们聚会，都会有同学说：“咱们清华附中原本是学理工科的，如今一‘文革’，数学专家、物理学者没出几个，倒出了不少作家！”是的，在陕西插队的出了史铁生、陶正，在我插队的山西太谷县只有八十多位村民的小山村大坪，竟有郑义和我都耍起笔杆儿，张承志在内蒙古插队，比我高一届的作家张明是从新疆石河子劳改农场里横空出世的，谭甫成是内蒙插队的……徐晓也曾跟我说，有个跟你同名不同姓的在陕西插队的，也是清华附中毕业的史铁生，小说写得特别棒，有机会你们见见。
66、保守一点说，我读过的中外作家评传不下二十部，但是，像《史铁生评传》这样独特的文本，我还是第一次遇到。在我以前读过的作家评传中，往往会碰到两种情形。一种情形是，以评为主，以传为辅，评起来长篇大论，探幽发微，传起来却三言两语，甚至语焉不详，最后弄成了一本作品欣赏；另一种情形是，以传为主，以评为辅，传起来一波三折、柳暗花明，评起来却浅尝辄止，或者虚晃一枪，结果弄成了一本作家生平。很显然，这两种写法都是失衡的，都难以写出理想的作家评传。能够将评和传有机结合起来的文本，此前虽然也有，但少而又少。正是从这个角度来看，《史铁生评传》显示出了其独特的价值。在这部评传中，作者不仅把评和传有机地结合起来了，而且结合得水乳交融、如胶似漆、严丝合缝，堪称完美。一方面，作者对史铁生的人生经历进行了翔实而生动的描述，包括家庭婚姻、衣食住行、喜怒哀乐、生老病死，同时将他的人生经历和他的文学创作挂起钩来，进而去审视、梳理、发现文学创作与人生经历之间的复杂关系；另一方面，作者又对史铁生的代表作品进行了全面而深入的评论，涉及故事情节、环境背景、人物形象、思想内涵，同时密切联系他的生活积累和生命体验，进而去反观、寻找、打捞人生经历对文学创作的深刻影响。这样一来，史铁生的人生经历和文学创作便构成了作家的一体两面。与此同时，关于人生经历的描述和关于文学创作的评论也随之构成一种互动，二者相互呼应，相互照耀，相互印证，从而使作家评传中的评和传不再是两张皮，而成了一个评中有传、传中有评、评传互涉的整体。
67、莫非·专家说|胡志毅：陆帕关注的是生死、灵魂和苦难的问题