1、“砰！”船碎了，人死了，灵魂飘向天堂去了。《海上钢琴师》观后感8有些电影是你看过之后心中涌现万千却无从下笔，是你思绪纷飞却不知从何整理的。《海上钢琴师》就是这样一部令人欲罢不能却欲言又止的电影。也许多年之后，人们会忘记那场惊艳的钢琴决斗，会忘记他心爱的女孩就住在莫特街27号，会忘记……但在维吉尼亚号残骸中他与麦克斯最后的对白，眼神中所流露出的孤独、决绝而温柔，始终会出没在心底，带来生息。(海上钢琴师最大的隐喻)。
2、不得不说，《海上钢琴师》连台词都极为经典。“连绵不绝的城市，什么都有，除了尽头，没有尽头。”“宁愿一生孤独，我不愿随波逐流。”“不是每个人都能成为销魂的船长，但是可以让梦想起航。”电影《海上钢琴师》观后感10或许每一个人心中都会有一个专属他的圣地，在心百回千转的褶皱。——题记
3、影片的高潮部分是麦克斯终于用音乐将1900引了出来。
4、1900和麦克斯在随狂风暴雨摇摆的船上弹奏钢琴的那一幕，在脑海深处留下了不可磨灭的记忆，在轻快的钢琴曲下，两人似乎与钢琴融为一体，优美而流畅在大厅滑行，宛如美妙少女穿着溜冰鞋伴随着悠扬的歌曲翩翩起舞，浪漫至极！
5、我爱好像一九零零那样天马行空，做着自己想做的事，我一点不感到他的生活又多悲惨。他是个孤儿，诞生在船上，毕生也没下过船，没有身份。在人们眼里，他能够用他出色的琴技换来良多钱，过着人们眼里奢华的生活。但这不是他想要的，他要的只是属于自己世界中的乐曲，他不属于海洋，他已经离不开这艘船了，即便取舍逝世亡，他也绝不在乎。结局看似悲凉，但我能感触到他当时的心情，炸船那一刻他有了归属，回归到属于他的世界――大陆。(海上钢琴师最大的隐喻)。
6、▲.法国有部电影叫做《戏梦巴黎》，也是一部揭露社会风气的一部电影，在当时一上映好莱坞的时候就引起了世人的争议，剧中伊娃格林大胆奔放，毫不扭捏，把乱伦、政治、文化、自由奔放的这种社会风气完全揭露，她在这部电影的风格让世人惊艳吐舌。她直接用荒唐的剧情来展现伤风败俗的风气，但最终被认定为一部浪漫主义电影。同理，西西里的美丽传说也是如此。
7、我觉得毛孔象通过了微电流，如许宿命的哲学的无法可想的对话，我们的生命也象一幅挂在墙上的画。有什么样的色彩、怎样在尘土和光影中慢慢陈腐、怎样在某一天某一时刻悄无声息的失下来，或许都有过如许一次对话。《海上钢琴师》观后感3伴随着低沉悠扬的音乐，影片拉开序幕，幽暗的楼梯绵延不绝的伸展开来。潮湿而又逼仄的水汽弥漫在空气里，这多像一个悲凉而又巨大的隐喻。麦克斯好像预言家一样的声音振荡着呼啸在你我的耳畔。
8、而在影片中，与1900生之自由相对立的，电影中现实的人们正是拼命追求的恰恰一种伪自由。影片一开头是乘客们看到自由女神后的狂热场面的全镜头，人们对象征着繁华与自由的美国充满了向往，相信在美国这个遍地黄金的地方一定能找到财富和自由。就连1900生之挚友麦克斯也选择了下船，想用小号和音乐在陆地上打开一片新天地，结果却事与愿违，穷困沦落到社会最底层，以至于迫于生计不得不去典当陪伴自己多年的小号。影片中现实中的人们所追求自由是一种被物质“异化”的自由，或者是说，它根本不是自由。从马克思主义观点来看，“异化”是人的生产及其产品反过来统治人的一种社会现象。也就是说，追求物质“异化”自由的人们会被功利的事物所束缚，最终会丧失能动性，人的个性不能全面发展，只能片面甚至畸形发展。
9、1900是个象征，是希望？是梦想？是自由？是世界中的孤独？是决绝？是坚守？……文学作品鼓励“合理误读”，从文艺学的角度来看，这也是被允许的。在一定范围内，允许读者有自己的思考，让读者发挥创造性和想象力，将他们的想法带到作品中去，对作品进行解构与再创造。或者，这也叫多元解读，或者，这就是《海上钢琴师》生命力巨大的原因：每个人都从它那里读出了一些什么。
10、1900是社会的弃儿，但他也有过家，弗吉尼亚号就是他温暖的家，而大海，则代表了他的生命的归属，他没有家庭，但不足以让他失去爱情，丢掉爱的资格，世界不曾证明他来过人世，但这又何妨呢？他只要能活在麦克斯的记忆之中就足够了，因为友谊是能够跨越生死的鸿沟的。在火光之中，弗吉尼亚号沉没于大海，伴随着1900内心深处的琴弦声，天堂不知道会是什么样子？应该会有琴声吧。没关系的，只要有钢琴就好，一场生离死别，不属于社会的天堂之声终究魂归天堂。
11、换了是我，当我知道好友的最后选择时，我还能否从容转身，由他最后一次任性甚至不惜自己的生命，用生命去完结对未知的恐惧。也许“1900”才是最大的赢家，因为他用可数的琴键奏出了令人人都动容的乐曲，即使他从未上过岸，但他的听众换了一茬又一茬;他有极大的、可怕的控制欲，使他期望所有的一切都能在他的掌握之中，尽管他的世界小得只有88个琴键和那艘永远在海上颠簸的船，所以当被誉为“人世间最美好的情愫”——爱情，向他展臂的时候，他还是犹豫了，还是没能将他的双脚挪动过仅仅几十级的爬梯，走向充满诱惑和美好的大世界。
12、魔鬼就带他进了圣城，叫他站在殿顶上，对他说：你若是神的儿子，可以跳下去。因为经上记着说：『主要为你吩咐他的使者，用手托着你，免得你的脚碰在石头上。』耶稣对他说，经上又记着说：『不可试探主你的 神。』
13、只是觉得好.有必要记下些什么.就写了.《海上钢琴师》观后感11看完电影，有点沉重，电影的整个基调都有点沉闷，但是本人很喜欢里面的风格，颜色基本是黑、灰、卡其为主，看着里面的人物穿着帅气经典的风衣，看着船上古典风格的家装，仿佛回到了那个年代，那个充满梦想的时代，但是1900的梦想是什么，应该说没有梦想。
14、观看这部电影让我想起圣经中主耶稣教导说：“不要爱世界和世界上的事。人若爱世界，爱父的心就不在他里面了。因为凡世界上的事，就像肉体的情欲，眼目的情欲，并今生的骄傲，都不是从父来的，乃是从世界来的。”(约壹2:15~16)
15、爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺，专门上船和他比赛，最后自叹不如，黯然离去。可惜，这一切的事情都发生在海上，1900从不愿踏上陆地。直到有一天，他爱上了一个女孩，随着女孩的下船离去，1900的心开始波动。
16、盛骏外表英俊、潇洒、沉稳，戏路很宽。作为偶像明星，坦率地宣布结婚生孩，也很难得。目前，正服兵役中。这部剧中他把朱浣痴情、内心强大、暖男气质演绎得很好。
17、希腊导演安哲罗普洛斯的诗人背景使朱塞佩的影片不但拥有优美抒情的电影语言，而且也有着独特的视角与异常冷静的深邃思考。在他的作品中，人物们的在冰冷的孤独中默默行走，从童年到老年。
18、他生于大海，死于大海。他的爱情从未开始，也因此永不会消亡。他的音乐是过耳的烟云，只可谛视，不可挽留。他的故事像一枚珍宝，被遗落在湛蓝的深处，属于大海的回忆，只可凝望，不可触摸。
19、人们从中诞生，海就是我们的母亲。从氨基酸道蛋白质，从细胞到胚胎，从弱小到强大，我们从中一步步地走来。而她已矢志不移的心包容着我们，为我们孕育文明。人类同时也一步一步了解自己的母亲。新航路的开辟，航海贸易的发展，我们进一步了解她，同时她也进一步地付出。当海上军事的发展，一个又一个的强国拔地而起，那不也有她的功劳。当无边的硝烟蔓延，一条又一条的破船流淌水面，她只能暗自神伤。
20、导演将麦克斯的回忆与一九零零真实的生活穿插交错，得以重现天才传奇的一生。
21、 本片由曾执导《V字仇杀队》的导演詹姆斯·麦克提格(James McTeigue)担当导演，亚洲人气小天王Rain主演，这是他在打入好莱坞之后的第二部作品。动作场面十分精彩， 够纯粹！第一场就被镇到了， 制作相当精良的B级片 ，要的就是这股血腥劲儿。
22、所以说，铁皮鼓既是奥斯卡的玩具，同时也是奥斯卡对抗世界的武器，同时作为武器的还有奥斯卡的尖叫，铁皮鼓和尖叫产生的噪音是奥斯卡本人的一种精神反抗的具象化表现，他想要表达的只不过是通过这种手段或方式，来达到得到关注和恐惧的欲望。
23、马托斯其实算是被他的琴声所打动的人，但是只能算作半个，因为他惊艳的是1900在钢琴上高超的技艺，但是他听不懂其中的含义。1900想到等到的并不是这样的同伴。
24、电影从小奥斯卡的叙述中开始展现其祖母与祖父相遇到相知的过程，因为是小奥斯卡讲述的这个过程，所以关于这个过程的可信度还是需要思考的。
25、影片后面，唢呐班人走茶凉，老班主不惜身家性命复出，啼血演奏那曲曾经万人渴望的“百鸟朝凤”。啼血，用啼血去维护这门技艺。正如当下，即便仅存不多的手艺人仍旧誓死捍卫着那一门门民间技艺。周围的人却对其不屑一顾。
26、维吉尼亚号上的一个弃婴，被烧煤的船工收养，并取名为“1900”——20世纪，这个名字隐喻的意味更为明显。然而，被工人们养育成人，并无师自通成为天才钢琴家的“1900”，却一生不愿下船，宁死也没有登上美国的土地。
27、不是，他是一个优雅而传奇的神话，是欧洲昔日辉煌的文明、今日被背弃的传统的象征。电影中有一组很短的片段，张伯伦，爱因斯坦，这其中所说的正是这样伟大的传统：
28、导演能将两种世界的人刻画的如此的细腻，太传神了。刚刚听说海上钢琴师，猜想剧情也就是某个人在艰苦的环境下面成名了，也就是一种励志片。但是，该片不是，该片似乎是要净化人的心灵。太多的追求，太多的奢望，只会让最初的纯真消失的无影无踪。
29、导演朱塞佩托纳多雷用简单的故事情节构建了他心中的艺术理念，他的人文追求。这在他的“时空三部曲”中的另两部《天堂电影院》和《西西里岛的美丽传说》都有所体现。生于船，长于船，死于船，更像是导演思想的凝结，一九零零，是真正艺术形象的化身。这是一部艺术悲剧，更是一部荡气回肠的诗意旅程电影。整部影片沉浸在悲怆唯美的背景音乐中。作为托纳多雷的配乐老搭档，埃里奥莫里克奈再一次征服了观众，并由此荣获了金球奖最佳电影配乐奖。
30、30多年后，维吉尼亚号报废了，即将被炸毁，“1900”宁死也没有下船。他没有选择美国。对于美国所给予的新的存在方式——复杂而庞大的未知，他感到恐惧。他已经习惯了船上的存在，从船头到船尾就这么远，一切都是可知的。
31、1900一直在用艺术拯救人类，无论是头等舱还是下等舱，当他的琴声响起，或宁静或奔放，或暴烈或委婉，人们便深深地投入或忘情地起舞。在那个刹那，人们甚至忘记生活的无奈，事业上的障碍，婚姻的不幸或者失去亲人的痛苦。
32、很多人抱怨命运的不公，但是安迪的最初命运比大多数人都惨。含冤入狱二三十年，人的半辈子都没了，但是安迪能从一片黑暗中寻找到光明，只因心怀希望，挖二十年地道的毅力，以及建设图书馆的壮举。还有利用自己银行家的身份，重新拿回本该属于自己的资产。人生会陷入很多艰难的境地，只要心怀希望，坚持不懈，未来也可以活得精彩！
33、这个故事的开头到结尾，始终是以倒叙的手法由迈克斯陈述而来的。所以，有人说，迈克斯和1900其实就是“一个人”，因为除了迈克斯，没有人能作证，我们并不知道1900的故事是否真的存在。所以，1900代表的是某种境界，是和外界纷扰不一样的存在状态。
34、我一直觉得这句话点亮了整部电影的主题《少年的你》
35、忽然之间有某些的顿悟——那船，真的仅仅是船吗？
36、接受挑战的那一场也印象深刻，前两场比赛不知是有意无意发挥平平，甚至在对手表演时竟然感动的流泪。最后一场开始前，1900向朋友要来一支烟放在钢琴上，说了一句话：“你自取其辱！”接下来狂风骤雨般弹奏出《群峰乱舞》，震惊在座所有人。一曲完毕，1900将烟的一头按在琴弦上，不可思议的事发生了，经过1900激情澎湃演奏琴弦因高频率震动而发热，竟将烟点燃了······《海上钢琴师》观后感7上周和宿舍的一起把《海上钢琴师》看完了，这过去整整一周了，心里还是为电影情节耿耿与怀。
37、这部电影获得2019年第91届美国国家评论协会奖年度十佳电影，2020年第92届奥斯卡金像奖最佳音效剪辑获奖、最佳剪辑奖。
38、诚然，这样一部火遍全球，艺术性、可看性兼备的电影，任从哪一个角度都可算作不朽经典。从时间的角度而论，虽是老片，《海上钢琴师》在各大视频网站上仍是稳稳占据推广位的“爆款”之选，文艺小青年们也均不曾错过。也即，虽时隔二十多年，《海上钢琴师》从未过时。
39、常人只是惊羡于烟花绽放时的夺目，却少有人为落幕时悄然的灰埃感慨。
40、提到真正的音乐家，那就是1900。1900在演奏钢琴曲的时候，整个人都完全投入，并且沉浸在一种如痴如醉的艺术境界中。他从来不会因为自己的演奏去考虑金钱的问题，而是专心于自己的音乐创作中去给在场者带来华美的音乐享受。艺术本身是无价的，而1900的演奏更让人们看到这是一个真正的艺术家。在浮华的社会风气中，产生了一大批追求金钱的商人。
41、六吨半的TNT埋葬了伟大而又无人知晓的1900。他的朋友小号手迈尔斯曾说过：你其实只需一小步，就上岸了！这一小步始终没有踏出。一个连死都不怕的人，竟不敢冒险，()这也是我看了片子后心情久久不能平静、为之惋惜之所在。如果从非艺术的角度讲，1900人生的价值不应这样地消尽，他应该出现在另一条船上，或是冲破心中的樊篱，到岸上给更多的人带去美的享受，这样人生也许会更加光鲜夺目！
42、当他弹琴时，他的思绪在旅行，而又每一次都会到达不同的地方，伦敦市中心，乡间飞驰的火车，烈焰熊熊的火山边，或在世界上最大的教堂尖顶下，瞻仰圣容。
43、当年去看《美人鱼》是当作喜剧片去看的。之前也只是听大家都在说周星驰里《美人鱼》某些镜头很搞笑。
44、1900的演奏无需准备也无需曲谱，每个乘船的人都会被他的音乐所打动。他可以感受到人们的内心世界，人们的欢乐与伤怀，人们的身份、境遇和故事，并通过88个琴键即兴弹奏音乐来倾诉和表达。
45、其实《海上钢琴师》整部电影讲述的就是一个关于选择的故事，1900一辈子不离开弗吉尼亚号是一种选择，而麦克斯离开弗吉尼亚号到陆地是一种选择，杰里的唯我独尊是一种选择，老人决定到美洲新大陆开始新的生活是一种选择，1900随船而终也是一种选择。不同的选择注定了不同的人生。
46、电影《海上钢琴师》是意大利着名导演朱塞佩·托纳托雷的“时空三部曲”之导演运用一种追忆式时空穿梭的叙事结构，让我们目睹了主人公1900非常短暂却又绚烂至极的整个人生。
47、 被抛弃的优雅传统。这也就是为什么钢琴师以弃婴而形式第一次登场了，也正是为什么他被炉工命名为1900。
48、1900一辈子没下过这艘船，他也曾经决定离开，当站在甲板上看见所谓大城市那无穷无尽的房屋街道，他迷惑了，他说：“钢琴键有限，但是创造出的音乐无限，如果键无限，那就创造不出音乐。那座大城市一眼望去看不见尽头，尽头在哪里？—世界的尽头？陆地对我来说是一艘太大的船。”
49、1900的乐曲不应在凡世，应该留于天堂，他的音乐才华不仅使他的名字流传于弗吉尼亚号上，也惊动了当时物欲横流的世界，爵士乐的始祖慕名向他挑战，在波涛汹涌的邮轮上，一场较量无可避免，这不仅是名利之心与纯净心灵的较量，还是凡世乐音向天堂之声的冲击，事实证明，纯洁的心灵才能谱写动人音符，挑战者在嘲讽声中狼狈地逃离，1900的音乐也因此为世人所追捧，名利、金钱的诱惑也随之而来，然而正如1900能在乐队演出中喊出的：“Fucktheregulations!”，将规定抛之于脑后，面对社会的.诱惑，他只回应了一句：“音乐是不能和演奏者分离的”，将已将录制好的乐曲夺走，选择了孤独的音乐，放弃了名利的世界，在我看来，这不仅是一句简单的回答，他鞭笞了当时的拜金主义思想和对权势的狂热，引出了埋藏于人内心深处的呐喊，纯净的心灵容不得玷污！
50、整部电影感觉处处是经典，每个镜头都恰到好处，细节处理不多不少，刚刚好。
51、人们总是更愿意去祈盼一些更遥远的东西，而忽略眼前的风景。不管是令人欢呼的自由女神像，还是陆地上纵横交错的马路和高楼大厦，一切人类为之倾狂的对象，在这个宇宙之间或早或晚终会化为虚无。
52、尽管社会上流行着金钱至上的风气，但是1900却对此毫不在意，他并不是这样一种倾心于追求名和利的人。很多艺术家都不愿意去追求金钱和利益，但是他们躲不过追求名气。1900却并没有被名和利这两者束缚。他自己选择了抛弃两者，做一个自由自在的艺术家。没有了名和利的牵绊，他更能够成为真实的自我，享有更加完美的音乐生活。
53、我们的心啊，早已被凡俗所沾染，学会圆滑，学会世故。
54、那种眼神，看到女孩，似情窦初开的眼神。夜里下到船舱，找寻着并亲吻了女孩，这是一见钟情吗？那份没送出的乐盘，是他对触摸不到而又渴望爱的体现，这么形容对吧？可是这种爱，为什么又不能让他真的步下邮轮。
55、就像一首元素丰富的音乐加上一只素质很高的耳机.
56、当然在这部电影里，我们得说里边的主要演员扮演得非常成功，就是里边演1900这个蒂姆罗斯。蒂姆罗斯在里边展示出来的那种忧郁烂漫，天真的像孩子一样的气质。在船上生，在船上长，没有经过太多陆地上那些世俗的污染这么一个形象。麦克斯刚上船的时候，不适应这船的颠簸，呕吐。这时候1900走到他身边把钢琴的轮锁解开，坐到钢琴前弹琴。弹奏的时候，麦克斯在那看着。结果风浪一起，船一颠簸，整个钢琴在宴会厅里走到这走到那，在地上滑动，在滑动的过程当中，仿佛是在一首乐曲之下，大海和船，与船上的人一起跳舞。使麦克斯当时感觉也很兴奋，这种感觉前所未有。一下子就沉浸在音乐给人带来的欢乐当中。
57、因为爱情，为了那个似笑还颦、转盼生辉的女子，他突然生出对陆上生活的渴望，终于决定上岸，像一个漂泊多年的人想要安定下来。但他忘了他是属于大海的，他站在舷梯中央，望着他即将踏入的那个尘世，突然改变主意。对他来说，陆地才让人感到摇晃不定。大海，如同音乐，如此辽阔而单纯，而陆地上的世界，如此逼仄狭小，却又看不到尽头的复杂难解。他拒绝尘世的纷繁复杂，选择了简单纯净的音乐和大海，同时也舍弃掉了尘世中可能会有的种种美好和温暖。对于整个世界来说，他从未出生，从未存在，而迈克斯却以近乎偏执的直觉确定在仍在弗吉尼亚号上。拼凑起来的老唱片，清晰而可疑的旧日回忆，音符如水滴一滴一滴坠落，汇成灵魂中永难忘却的旋律，静静流淌过废弃的船舱。1900的一生是一个美丽的故事，迈克斯倾耳聆听，潸然泪下。“天堂里可有钢琴？”他含笑问道，笑容天真清澈，眉宇间一片明亮的色彩。离别和死亡，似乎都不那么残酷了，毕竟浮生若梦，死不过是生命的圆满，而非生命的终结。
58、因为他很清楚自己要的是什么，他是一个拥有极高自我分化水平的人。他清楚地知道陆地上的生活不是他想要的，即使到最后朋友好言相劝，他也毫不动摇，宁愿放弃生命，随着轮船消失在海上，也不愿意违背自己的初心。
59、“他的世界就在汪洋大海上，他，把音符留给了大海和天空。”
60、没有惊心动魄的大场面，没有刻意的煽情和泪水，一个超越了一般意义的悲剧故事，一部时隔21年再度重映的老电影，给我们的思考是悠长而深刻的。
61、《海上钢琴师》是一部荡气回肠的诗意旅程电影，以回忆和现实交叉的叙述方式讲述了一位名为1900的钢琴天才在一艘远洋客轮上的传奇一生。那无处不在的钢琴声将观众带入1900的心灵深处。影片采用浪漫主义风格，以娴熟大气的拍摄手法，时而气势磅礴，时而温柔抒情的音乐，以及演员出色的表演，成功打造了这部经典影片。
62、“咱们现在看到的这个版本，实际上就是一个原始的公映版，当时这部电影到世界各地去放映时，就是使用的这个版本”。